Congress Time: «Культурный код событий»

Выпуск журнала CongressTime, посвященный теме культурного кода события.

Новый выпуск журнала CongressTime, печатного издания Выставочного научно-исследовательского центра (ВНИЦ) R&C, посвящен теме культурного кода события. Редакция изучила понятие и подходы к формированию культурного кода события, уделив особенное внимание народным художественным промыслам.

В рубрике «Спецпроект» авторы отмечают, что в современной России насчитывается 190 народов и народностей. В 68 субъектах РФ есть предприятия народных художественных промыслов. Всего на территории нашей страны расположено 3524 места традиционного бытования, из которых 967 являются географически уникальными территориями традиционного бытования. В отрасли 4% предприятий народных художественных промыслов, на которых работает 15 500 человек. Кроме того, в индустрии трудятся 346 индивидуальных предпринимателей. Объем производства в 2021 году по стране составил 8 192,8 млн рублей. По официальной статистике, около 80% изделий изготавливаются на предприятиях шести субъектов Российской Федерации, прежде всего в Московской. Вологодской, Владимирской и Тверской областях, Санкт-Петербурге и Республике Дагестан.

В 2021 году была завершена работа над Концепцией развития творческих (креативных) индустрии и механизмов осуществления их государственной поддержки до 2030 года. В 2022 году Правительством утвержден план мероприятий по реализации концепции на три года. Министерство промышленности и торговли Российской Федерации запустило портал «Промыслы.рф». Главная цель этого проекта — широкая информационная поддержка предприятий народных художественных промыслов России, сохранение историй и традиций национальных культур. Это портал о народной культуре и художественных промыслах России. Отмечается, что отрасль имеет значительный туристический потенциал, который можно раскрыть посредством развития мест традиционного бытования промысла. Это территории, в пределах которых исторически сложились и развиваются народные художественные промыслы, а также существуют социально-бытовая инфраструктура и необходимые сырьевые ресурсы. В настоящее время уже созданы или организуются специализированные туристические комплексы, например, такие как «Хрустальный город» в Дятьково Брянской области, «Город Гжель» в Московской области, «Город мастеров» в Городце Нижегородской области и другие.

На страницах журнала представлен опыт развития народных промыслов в регионах России. Проект «Ремесленная слобода» в Великом Новгороде стал активным популяризатором истории древнего города, культуры региона и народных художественных промыслов. Он реализован на территории уличного театра «Садко». Место сразу стало центром притяжения для горожан и туристов всех возрастов. В течение трех лет в мастер-классах «Ремесленной слободы» приняли участие более 18 000 человек. Ежегодный Всероссийский фестиваль лозоплетения «Ива Дивная» в Кирово-Чепецке — специализированное профессиональное мероприятие, одной из задач которого является сохранение традиции российского художественного промысла плетения из природных материалов. Город Кирово-Чепецк Кировской области неслучайно выбран местом проведения мероприятия. Город с давних пор является местом бытования промысла художественного плетения из лозы. Традиционная технология, применяемая в производстве местных изделий, признана объектом нематериального культурного наследия Кировской области. Хохломская роспись — один из самых известных традиционных символов России. Город Семенов Нижегородской области, как родина традиционной матрешки и хохломской росписи, в 2004 году получил статус «Столица Золотой хохломы». С этого момента в городе стали проводить фестиваль народных художественных промыслов «Золотая хохлома» (за исключением 2020 года из-за ограничений, связанных с распространением эпидемии коронавируса). В 2013 году мероприятие приобрело новый статус — из всероссийского фестиваля он преобразован в международный. За годы существования фестиваль, ежегодно собирающий около 20 000 человек, стал важным и заметным мероприятием для жителей Нижегородской области и для страны в целом.

Также в номере: прогнозы участников выставочного рынка на 2023 год, рейтинг устойчивого развития конгресс-отелей, кейс создания выставочного стенда с участием театрального режиссера, тренды событийного туризма, инфографика по государственным контрактам в событийной индустрии, обзор крупнейших форумов по тематике евразийской интеграции и многое другое.

Журнал издается при поддержке Торгово-промышленной палаты Российской Федерации (ТПП РФ).

Также предлагаем вам ознакомиться с другими материалами, размещенными в специальных разделах Информационно-аналитической системы Росконгресс Ивент индустрия, Туризм, Регионы России, Новгородская область, Кировская область, Нижегородская область, посвященных развитию событийной отрасли, а также регионам России.

Читать подробнее

Слово редактора

Дарья Островская, главный редактор

Уходящий 2022-й был Годом культурного наследия народов России. В нашей стране насчитывается 190 народов и более трех тысяч мест традиционного бытования, каждое из которых обладает уникальным наследием и культурой. Эта идея легла в основу очередного специального проекта, который мы традиционно представляем в декабрьском номере CongressTime. Наши приглашенные авторы рассказали о том, из чего состоит и как формируется культурный код событий. Безусловно, охватить сразу все аспекты невозможно. Отдельное внимание мы уделили народным художественным промыслам.

С каким традиционным промыслом у вас ассоциируется Россия? Возможно, это семеновская матрешка или дымковская игрушка, федоскинские шкатулки или павловопосадские платки, вологодское кружево или крестецкая строчка. На территории нашей страны работает около одной тысячи таких организаций. Почему это может быть интересно для событийной индустрии? Во-первых, некоторые предприятия народных художественных промыслов открыты для посещения и могут стать отличным дополнением культурной программы любого мероприятия. Во-вторых, продукция таких производств – это уникальные подарки и сувениры для гостей делового события. И, наконец, в последнее время возникает все больше фестивалей и событийных проектов, направленных на продвижение и поддержку регионов и традиционных для них народных промыслов. Это интересное направление и вполне привлекательный сегмент рынка для компаний событийной индустрии.

Кстати, по данным агентства Trend Hunter, одними из ключевых трендов на 2023 год станут возвращение к истокам и приоритет местных производителей. Так что, в каком-то смысле промыслы продолжают оставаться в моде. Желаем всем нашим читателям быть в тренде в наступающем году!

Выставки как стимул для регионального развития

Сергей Селиванов, заместитель председателя Комитета Торгово-промышленной палаты Российской Федерации по выставочно-ярмарочной и конгрессной деятельности, первый заместитель генерального директора АО «Экспоцентр»

Мы привыкли оценивать выставки и конгрессы по основным показателям – площади, количеству участников и посетителей. Но эти оценки интересуют в основном узкую группу – организаторов и потенциальных экспонентов. Но незаметными остаются показатели, влияющие на всех без исключения жителей региона, где проходит мероприятие.

Важно понимать, что выставочная индустрия – это особый сегмент в экономике, а в условиях антироссийских санкций и экономической нестабильности она приобретает еще большее значение. Выставки стимулируют производство и торговлю, рост экспорта, внедрение инноваций. Благодаря большим отраслевым экспозициям рынки насыщаются новыми товарами и услугами.

С точки зрения маркетинга, эффективность участия в таких событиях – одна из самых высоких для бизнеса по возврату вложенных средств. Это подтверждают отечественные и зарубежные исследования: 90% компаний признают выставки важнейшим источником информации, необходимой для принятия решений о закупках.

Благодаря выставкам развиваются не только производители. Если рассматривать эту сферу шире, то заметна явная роль мероприятий в развитии регионов. Тут очень много аспектов: создание бизнеса и инфраструктуры крупных городов, увеличение прямых и косвенных поступлений в бюджеты всех уровней от гостиниц, транспорта, ресторанов, торговли за счет притока посетителей выставок и, конечно, создание новых рабочих мест.

К сожалению, в нашей стране положительных примеров развития крайне мало – Екатеринбург, Новосибирск, Краснодар, Казань… Сейчас на Россию, с ее огромными масштабами, приходится всего 2,8% суммарной площади выставочных центров мира. В США этот показатель достигает 20%, в Китае – 15%, Германии – 10%. При этом налицо диспропорция в размещении выставочных площадей в стране, львиная доля которых находится в Москве и Санкт-Петербурге.

Уже давно и регулярно на всех уровнях специалисты говорят о необходимости строительства современных выставочных комплексов в регионах. Это могут быть проекты средней площади до 10 000 м2 и небольшие, до 5000 м2. Однако решение о целесообразности строительства конгрессно-выставочного комплекса или модернизации имеющейся в субъектах инфраструктуры должно приниматься только по результатам всестороннего маркетингового исследования.

При этом ни у кого не вызывает сомнений, что выставочная и конгрессная индустрия – это стратегически важная отрасль для развития страны, способствующая расширению межрегиональных и международных связей, деловой активности и привлечению инвестиций. Кроме того, она социально значима. По данным Национального конгрессбюро, общее количество компаний ивент индустрии и связанных с ней отраслей в Российской Федерации составляет более 7000. А одно рабочее место в отрасли создает пять-шесть рабочих мест в смежных сферах деятельности.

Одним из ярких примеров влияния выставочно-конгрессной индустрии на развитие региональной инфраструктуры можно считать Екатеринбург и Свердловскую область. В 2011 году в регионе открылся международный выставочный центр

«Екатеринбург Экспо», в котором проходят различные мероприятия международного и федерального уровней. Но здесь мы видим не только современное многофункциональное здание, но и развитие инфраструктуры для делового туризма в различных его аспектах. В частности, если в 2013 году в Свердловской области было 216 единиц размещения с более чем 7500 номеров, то в 2020 году их количество достигло 538, а количество мест составило почти 50 000. Прибавьте к этому открытие новых кафе и ресторанов, строительство дорог, новые рабочие места и прочее.

Такие результаты регион смог достичь во многом благодаря пониманию его руководства того, что выставочная и конгрессная деятельность – это значимый инструмент реализации политики инвестиционного развития области.

Теперь несколько слов о том, как непосредственно выставки могут помочь развитию регионального бизнеса. Любая региональная выставка, будь то международная или российская, создает горизонтальные связи между предпринимателями из различных областей страны. Где продавцы и покупатели из других регионов могут заключить договор о поставках? Правильно, на выставке.

Выставки как эффективный инструмент маркетинга дают возможность активно развивать межрегиональные связи.

В ЦВК «Экспоцентр» уделяется особое внимание работе с регионами. Ведутся переговоры и заключаются договоры о сотрудничестве с центрами экономического развития субъектов и региональными торгово-промышленными палатами. Только в 2022 году подписаны соглашения с Торгово-промышленными палатами Республики Коми, Ставропольского края, Московской и Владимирской областей, Уральской ТПП. Кроме того, «Экспоцентр» развивает сотрудничество с региональными выставочными компаниями, делясь с коллегами своим опытом и компетенциями. Летом 2022 года было подписано соглашение с выставочной компанией «Кузбасская ярмарка».

Основы необходимости межрегионального взаимодействия, как известно, были заложены еще Адамом Смитом в XVIII веке в теории абсолютных и относительных преимуществ. Суть ее заключается в том, что одни регионы могут эффективней производить товары и предлагать их по более низкой цене, чем другие, и таким образом получить абсолютные преимущества на рынке. Жизнь доказала актуальность этого постулата и в настоящее время.

Выставки как эффективный инструмент маркетинга дают возможность активно развивать межрегиональные связи. В мае 2022 года в нашем выставочном комплексе на Красной Пресне в рамках экспозиции «Металлообработка» действовала «Биржа субконтрактов», организованная «Экспоцентром», союзом «Торгово-промышленная палата Ярославской области» совместно с НП «Национальное партнерство развития субконтрактации».

Для участия в событии из 30 регионов России приехали 10 заказчиков и более 30 поставщиков. Они провели порядка 150 переговоров по вопросам изготовления и поставки различных деталей и узлов. Это позволило заказчикам отобрать квалифицированных изготовителей, способных выполнить заказ в соответствии с техническим заданием в обговоренные сроки, а поставщикам найти дополнительные заказы для дозагрузки производственных мощностей в своих регионах.

Такая форма сотрудничества в рамках выставки как нельзя более эффективно стимулирует внутренний рынок и увеличивает спрос, способствует диверсификации экономики и снижению барьеров при перемещении ресурсов, обеспечивает потребительский рынок товарами, которые не производятся в регионе, а местных производителей – устойчивыми поставками сырья и комплектующих материалов.

На недавнем выездном заседании Комитета Торгово-промышленной палаты Российской Федерации по выставочно-ярмарочной и конгрессной деятельности, состоявшемся в Кирове, выступающие отмечали, что наиболее распространенным препятствием в развитии отрасли в регионе является недостаток специализированной инфраструктуры, отвечающей необходимым требованиям. По результатам опроса представителей региональных палат, на существование такой проблемы сослались 84% респондентов.

Отмечу, что решение о строительстве нового выставочного центра должно приниматься только по результатам соответствующего исследования, с учетом социально-экономического развития региона и целесообразности в целом. В случае положительного заключения, региональным руководителям необходимо обеспечить возможность софинансирования проектов и выделения государственных средств на поддержку отрасли на региональном уровне в долгосрочной перспективе.

Выставки – это навсегда

Сергей Воронков, президент Российского союза выставок и ярмарок (РСВЯ), генеральный директор «ЭкспоФорум-Интернэшнл»

Резкие изменения ситуации в мировой экономике и геополитике несомненно сказались на конгрессно-выставочной сфере. К счастью, отечественная индустрия оказалась устойчивой и смогла адаптироваться и перестроить многие процессы.

В начале декабря мы провели в Санкт-Петербурге отчетно-выборное Общее собрание и VII MICE Нетворкинг форум Российского союза выставок и ярмарок (РСВЯ). Мероприятия прошли совместно с форумом Travel Hub. Вместе с ключевыми игроками конгрессно-выставочного рынка и туристической индустрии мы подвели итоги уходящего года, а также предшествующих, не менее турбулентных 2020 и 2021, наметили планы на 2023 год.

Главным достижением последних трех лет считаю консолидацию отрасли под эгидой РСВЯ и других отраслевых ассоциаций. Именно благодаря объединению наших усилий и привлечению к поддержке индустрии органов власти, системы Торгово-про- мышленной палаты Российской Федерации, Российского союза промышленников и предпринимателей и других заинтересованных организаций, отрасль получила дополнительные меры поддержки и смогла выстоять перед лицом вызовов.

Большая работа была проделана в регионах. Так, мы направили письмо на имя губернатора Иркутской области, благодаря чему удалось сохранить деятельность конгрессно-выставочного центра «Сибэкспоцентр», подготовили обращение в адрес правительства Воронежской области для возобновления конгрессно-выставочной деятельности в регионе, оформили документы и официальные письма в региональные органы власти Самары совместно с выставочным комплексом «Экспо-Волга». При участии отрасли организации конгрессно-выставочной сферы Санкт-Петербурга были освобождены от уплаты имущественных налогов за 2021 и 2022 годы. И это лишь часть работы, которая была проведена.

Одним из ключевых итогов нашей антикризисной деятельности за прошедшие три года стало утверждение правительством России дорожной карты или плана мероприятий по поддержке и развитию конгрессно-выставочной индустрии. В нее вошли 15 мероприятий, нацеленных на создание благоприятных условий для формирования в Российской Федерации конкурентоспособной, устойчивой выставочно-ярмарочной и конгрессной отрасли.

Сегодня удалось достичь определенных результатов по реализации дорожной карты. Это подтвердил и директор департамента регулирования внешней торговли и развития системы торгпредств Министерства промышленности и торговли России Владислав Бармичев. В своем выступлении на пленарном заседании «Конгрессно-выставочная отрасль: итоги 2022» на форуме РСВЯ он отметил, что в последние несколько лет перед отраслью возникали и продолжают появляться различные вызовы, и в свете этого взаимодействие индустрии с органами государственной власти усиливается и становится все более эффективным.

В рамках исполнения дорожной карты прорабатывается вопрос разработки и принятия федерального закона о выставочно-ярмарочной и конгрессной деятельности. Мы заключили договор на выполнение работ по подготовке законопроекта с Институтом законодательства и сравнительного правоведения при правительстве России. Учитывая то, какой объем работы уже проделан отраслью, уверен, теперь этот процесс пойдет быстрее.

Что касается мер финансовой поддержки, отраслевым сообществом был разработан перечень мер финансового содействия, который сейчас находится на рассмотрении в Минпромторге. В этой области есть успешные региональные кейсы, которые могут и должны стать примером. Так, в 2022 году Комитет по развитию туризма Санкт-Петербурга провелконкурсы на получение субсидий на сумму свыше 20 млн рублей, по итогам которых шести компаниям, в том числе РСВЯ, были выделены денежные средства. Минпромторгом с участием представителей отрасли сформирован список крупных международных ротируемых выставочно-ярмарочных и конгрессных мероприятий, которые целесообразно проводить на территории Российской Федерации. Перечень направлен в правительство России.

Один из важнейших пунктов плана мероприятий – формирование стратегии развития отрасли, которая должна определить приоритетные задачи индустрии и конкретные шаги по их выполнению до 2030 года. Срок исполнения этого пункта – до апреля 2023 года. Многое уже сделано, а в новом году мы усилим эту работу и, возможно, привлечем к ней институционального партнера.

Для выявления лучших практик и поощрения отличившихся компаний и специалистов конгрессно-выставочной отрасли разрабатываются предложения по проведению конкурсов правительства России на присуждение премий в сфере развития выставочно-ярмарочной и конгрессной отрасли.

Помимо перечисленного, работаем над введением EXPO ID, организацией статистического наблюдения в отрасли, разработкой новых ГОСТов, расширением кода ОКВЭД 82.30, совершенствованием конгрессно-выставочной инфраструктуры. Уверен, исполне- ние дорожной карты позволит отрасли выйти на новый виток развития.

Новые реалии выдвинули на передний план задачи по антикризисной поддержке отрасли. Однако мы не поставили на паузу другие направления деятельности РСВЯ. Скорее наоборот, активизировали некоторые из них. Так, за прошедшие три года членство в РСВЯ выросло на 38% – с 95 компаний до 132. При этом среди членов появились представители Республики Беларусь, Казахстана, Кыргызстана, четыре региональных торгово-промышленных палаты, представлено 28 субъектов Российской Федерации. Мы приобрели 51 партнера, среди которых: общество «Знание», АНО «Национальные приоритеты», национальная компания QazExpoCongress из Казахстана, «Национальный бренд «Сделано в России», Министерство туризма Самарской области.

Есть изменения в сфере международного сотрудничества. В 2020 году все коммуникации с зарубежными коллегами перешли в онлайн вследствие распространения коронавирусной инфекции, затем по политически причинам европейское отраслевое сообщество попыталось искусственно нас изолировать. Но есть в этом и положительная сторона: мы взяли вектор на дружественные страны и выступили с инициативой создания Международного Консорциума MICE Индустрии. Его основная задача – организация совместных инициатив, направленных на укрепление международных отношений в событийной отрасли, а также развитие и поддержка конгрессно-выставочной деятельности и ивент индустрии в странах-участницах. На нашем декабрьском форуме состоялось первое подписание соглашения между РСВЯ и индийской компанией в области делового туризма Salvia Promoters Private Limited. Сейчас ведутся переговоры с представителями Южной Африки, Турции, Китая, рядом стран СНГ, уже получено предварительное согласие от некоторых коллег.

Наша гордость – запуск совместной с Санкт-Петербургским государственным экономическим университетом программы дополнительного профессионального образования в сфере событийного менеджмента. В 2022 году успешно прошли три модуля программы, каждый из которых представляет собой программу повышения квалификации. Обучение прошли 82 слушателя из 21 компании отрасли из восьми городов страны.

Выставочная индустрия всегда была, с одной стороны, барометром процессов, происходящих в экономике, политике, социально-культурной сфере, а с другой – одним из самых эффективных маркетинговых инструментов. В свете происходящих событий роль конгрессов и выставок возрастает в разы. Нам удается донести этот факт и до органов власти, и до экспонентов, и до посетителей. Об этом свидетельствуют как показатели многих прошедших в 2022 году мероприятий, так и итоги работы РСВЯ. Выставки были, есть и будут!

Роль культурного наследия в развитии внутреннего туризма

Виталий Махалов, первый заместитель председателя Правительства Республики Алтай

Республика Алтай как развивающийся горный регион России является перспективным местом для формирования этнографического, экологического и познавательного туризма. Этот край богат культурными традициями, историческим наследием, памятниками природы и достопримечательностями. Сегодня развитие этнокультурного туризма как перспективного вида индустрии путешествий для устойчивого развития горных территорий, на которых проживают народы России, а также организация разного рода мероприятий, связанных с этнографией, представляется актуальным.

За последние годы мы видим рост интереса к Алтаю. В 2022 году из-за ограничений на выезд за рубеж в Республику Алтай стало больше приезжать туристов из Москвы, Санкт-Петербурга и других крупных центров страны. Но все-таки большую часть турпотока составляют путешественники, проживающие в соседних регионах. Это порядка 90% из двух миллионов туристов, ежегодно посещающих Алтай. При этом 60% из них приезжают в республику на личном транспорте. К сожалению, не все гости пользуются услугами профессиональных экскурсоводов. Обычно они отдыхают самостоятельно возле рек с палаткой или снимают недорогое жилье для посещения региона.

В настоящее время Министерством природных ресурсов, экологии и туризма Республики Алтай ведется большая работа по развитию индустрии путешествий. Ведь существующая хаотичность в отрасли наносит вред не только материальным памятникам культуры, природы, но и нередко приводит к изменению уклада жизни коренных народов, нарушению традиций и обычаев. Сегодня мы видим, как ухудшается экологическая обстановка: туристы рисуют на скалах, вешают маски, тряпки на деревья в священных для местных жителей местах. Поэтому в настоящее время снимаются разъяснительные видеоролики, поддерживаются экологические проекты, например, такие как «Чистый Алтай». В нем участвуют неравнодушные люди, которые занимаются очисткой скал от надписей, проводят другие полезные акции.

В рамках проекта «ТопБЛОГ» президентской платформы «Россия – страна возможностей» с помощью известных телеведущих, блогеров была распространена информация о том, как нужно путешествовать по региону, не допускать непристойных действий, от которых страдает не только Алтай, но и туристы. Для путешественников издан буклет

«Мир заповедной культуры Алтая», при составлении которого использованы научные исследования и публикации. Планируется уточнить перечень памятников культуры, установить возле них стенды, специальные конструкции с пояснениями и правилами поведения.

Если возле объекта не установлены такие информационные щиты, значит, он не рекомендован для посещения туристами.

Министерство природных ресурсов, экологии и туризма Республики Алтай разрабатывает систему предоставления грантов, субсидий на развитие отрасли. Регион готов поддержать инициативных людей, идеи и предложения которых направлены на развитие этнотуризма. Однако существуют вопросы, которые невозможно решить без поддержки органов власти, в том числе на муниципальном уровне. В программе развития туризма определены особые условия, в частности, наличие земли рекреационного назначения. В регионе предоставляются земельные участки для создания этноцентров, музеев, национальных кафе. Это направление реализуется в Чемальском и Майминском районах Республики Алтай. Обязательное условие – наличие предпринимательской деятельности. Сегодня также необходимо обратить внимание на строительство арт-объектов на территории региона, установке памятников героям национальных эпосов, батырам, истории и культуры. Такие объекты привлекательны для путешественников и позволяют распределить турпотоки, разгрузить природные заповедники и защитить от наплыва туристов священные места.

Развитие этнокультурного туризма всячески поддерживается правительством Республики Алтай, но такие сложные задачи всегда нужно решать совместно. Сегодня необходимо регулирование взаимоотношений между туристической индустрией и объектами культурного и природного наследия, когда они не только сохраняются, но и возрождаются.

Праздник не заказывали. Новая корпоративная культура

Мария Абдрахимова, генеральный директор агентства Be Brand People Advent / Event

В 2022 году тема пышных корпоративных мероприятий все чаще становится чем-то неуместным, об этом не принято и не время думать, говорить, делать. Специалисты по кадрам понимают, что сегодня в основе корпоративной культуры компании – коммуникация. Она может иметь разную тональность, повод, формы, но при этом должна быть регулярной и, что сейчас особенно актуально, поддерживающей.

Нынешнее время запустило трансформацию в сфере корпоративных событий. Мы больше не делаем акцент на разовых встречах, корпоративах и тимбилдингах, понимаем, что один проект, встреча никогда не решат стратегические задачи бизнеса по отношению к сотрудникам. Только непрерывное общение компании со своей внутренней аудиторией даст реальный результат.

Такой подход мы называем Advent (Advertisement + Event). Это продолжительная, постоянная коммуникация с сотрудниками, подчиненная одной цели и направленная на увеличение вовлеченности аудитории. Большинство проектов для работников, которые мы разрабатываем совместно с нашими клиентами – HR-департаментами, продолжительностью от трех месяцев до года. Такой подход дает не только реальный результат, но и возможность использовать маркетинговые метрики для измерения эффективности и оцифровывать показатели в динамике. Корпоративы остались в прошлом. Настало время коммуникации.

А что с содержанием? Сегодня не время для праздника – это факт. Сотрудникам необходимы поддержка и забота. В 2022 году многие компании отказались от проведения новогодних корпоративов. И это их выбор. Но много и тех, кто понимает, насколько сейчас важно оставаться с сотрудниками на связи, быть рядом, дать понять, что компания готова помочь, а коллеги – поддержать.

Да, пышные праздники мало кто планирует проводить. Но дружественные, ламповые встречи с разговорами о планах на будущее – это очень важно. И к ним нужно готовиться: запускать коммуникационные кампании по вовлечению сотрудников, проводить мини-мероприятия, больше уделять времени информации руководителей предприятия, говорить о планах, вовлекать ближнее окружение сотрудников. Вести диалог с командой на постоянной и длительной основе.

Все чаще HR-специалисты компаний уделяют внимание благополучию работников, социальной ответственности, близкому окружению сотрудников, развитию личного бренда, спорту, инновациям и технологичности. Динамично меняющийся мир трансформирует ценности в более высокие материи. И во главу угла ставятся, в том числе гибкость и адаптивность. Эти качества не могут быть проявлены в полной мере, если компания и сотрудники находятся в информационном вакууме. Решение этой задачи – постоянное и регулярное коммуницирование с помощью разных каналов, форматов.

Да, мир изменился, но не стали другими главные ценности любой компании – люди и взаимоотношения. Создание уникальных форматов мероприятий подчинено стремлению усилить коммуникацию и помочь бизнесу решить главную задачу – сформировать лучшую команду для своей компании.

Еще одним трендом последних лет стало стремление к объединению не только людей в социуме, но и готовность компаний к кросс-маркетингу, сотрудничеству. Имея схожую аудиторию, географию, бизнес-цели, предприниматели готовы объединять усилия и бюджеты, чтобы создавать социальные проекты, участвовать в профессиональных мероприятиях и самим их инициировать. В этом случае показателен пример успешного партнерства Ural HR-FORUM 2022 – профессионального мероприятия, собравшего на площадке почти 2000 специалистов по работе с персоналом из 15 регионов России.

Говоря сегодня о планировании корпоративных мероприятий, хочется вдохновить организаторов событий, призвать мыслить шире, следовать тренду SHIVA-мира – разрушения старого и зарождения нового. Сегодня нужны многоступенчатые коммуникации, частое касание аудитории, растянутое на несколько месяцев, а также всевозможные партнерства. Потому что в объединении мир дает нам шанс на изменения и возрождение.

Трансформация событийного рынка республики беларусь

Анатолий Акантинов, генеральный директор Центра стратегического развития

«Маркетинговые системы», Минск, Республика Беларусь

В 2020 году при Министерстве антимонопольного регулирования и торговли Республики Беларусь был создан Межведомственный совет по вопросам выставочной, ярмарочной и конгрессной деятельности. Тогда состоялось два заседания по организационным вопросам. После этого деятельность Межведомственного совета приостановилась, но в конце 2022 года началась подготовка по возобновлению его работы.

По предварительным данным, в 2022 году количество проводимых в Республике Беларусь выставок и конференций уменьшилось. Сегодня в основном мероприятия носят отраслевой характер и проводятся при участии государства, например, такие как «Белорусский энергетический и экологический форум», международные форумы «Молочная Беларусь», «Беларусь мясная» и другие.

Многие проекты зависят от состояния отрасли, также повлияли международные санкции и сокращения бюджетов. Например, некоторые мероприятия не состоялись, были перенесены, а часть была проведена в онлайн-формате.

Если сравнивать состояние событийной индустрии в Республике Беларусь с ситуацией во время пандемии коронавируса, можно отметить, что отрасль восстановилась на 70%, но другими стали бюджеты мероприятий, сократилось количество ивент-агентств и крупных мероприятий. При поддержке государства проводятся знаковые фестивали, такие как «Славянский базар» в Витебске, «Александрия собирает друзей» в Могилеве, «Менск Старажытны» и кинофестиваль «Лiстапад» в Минске. Среди таких событий, организованных частными компаниями, стоит отметить Viva Braslav в Браславе.

В 2022 году Белорусская торгово-промышленная палата приняла порядка 30 делегаций, в основном представителей российских регионов и стран СНГ. Мероприятия прошли в форматах В2В-переговоров, круглых столов, визитов в администрации и на предприятия. На мой взгляд, такие встречи проходят не очень эффективно, они часто имеют региональный характер, а не отраслевой. Перечень участников-предприятий, вопросы для обсуждения проблем и темы дискуссий прорабатываются не так глубоко, как это требует рынок сегодня, поэтому участникам пока сложно понять изменения в различных отраслях и найти необходимых потенциальных партнеров и покупателей.

По предварительным данным, в 2022 году Республика Беларусь приняла участие в не менее 20 зарубежных выставках. В основном достижения и возможности государства были представлены на мероприятиях в странах СНГ, Азии и Африки. Показатели существенно не изменились и стали ниже 2019 года, тогда Республика Беларусь приняла участие в 34 международных выставках.

Сегодня организаторы и заказчики проводят больше так называемых целевых закрытых мероприятий, ориентированных на определенный сегмент рынка, с персональным приглашением гостей. После пандемии коронавируса теперь чаще используются различные онлайн-сервисы для участников и посетителей. Из-за сокращения бюджетов мероприятий церемонии открытия и развлекательные программы упрощаются.

Между тем в Республике Беларусь оживился сегмент корпоративных мероприятий. Тому есть множество причин, в числе которых, помимо прочих, отложенный спрос, ограничение на выезд из страны, увеличение числа российских клиентов. Однако пока рано говорить о полном восстановлении данной части рынка, скорее всего, зафиксированный рост – временный.

В 2022 году ситуация на событийном рынке изменилась. В июне вышло Постановление Совета Министров Республики Беларусь № 401 «О реестре организаторов культурно-зрелищных мероприятий». С 1 августа 2022 года проводить мероприятия имеют право государственные организации и компании, которые включены в реестр. Для работы на площадках страны с 1 января 2023 года необходимо получить гастрольное удостоверение. Нововведение касается не только организаторов событий, но и выступлений артистов на различных фестивалях и корпоративах. Следует отметить, что такие разрешающие документы потребуются также для проведения церемоний открытия и закрытия деловых, научных, спортивных и массовых мероприятий с участием исполнителей и творческих коллективов. Как это повлияет на рынок, увидим в 2023 году.

Культурный код событий

Евгения Громова, президент компании WorkLine Group

Валерия Терентьева, генеральный секретарь совета Союза созидателей и лидеров развития территорий «Живые города», научный руководитель Школы мэров «Живые города» на базе ИГСУ РАНХиГС

В 2022 году одной из наиболее актуальных тем, обсуждаемых в России, стало значение культурного кода. На различных уровнях, мероприятиях, в СМИ и социальных сетях и сейчас ведутся дискуссии о связи его с территориями, событиями и влиянии на развитие общества, экономики, страны. Что такое культурный код? Как мероприятия связаны с ним и почему он важен для событийной индустрии?

Терминология

В поисках культурного кода сегодня участвуют социологи, психологи, философы, урбанисты, архитекторы и культурологи, причем как в научной, так и в околонаучной среде. Эти споры связаны, прежде всего, с тем, что пока не существует единого сформированного определения понятия культура, хотя она и выступает объектом научных исследований в культурологии, антропологии, этнографии и семиотике.

Многообразие существующих в мире философских и научных определений культуры не позволяет сослаться на это понятие как на наиболее очевидное обозначение объекта и предмета культуры и требует более четкой и узкой его конкретизации. Изучая этот вопрос на протяжении последних 20 лет, мы предлагаем следующие определения.

Культура – это многогранное и всеобъемлющее понятие, включающее в себя творческую деятельность человека и совокупность ее материальных и духовных результатов, общественная значимость которых столь велика, что служит духовной основой и признаком социальных систем, являясь наследием для грядущих поколений.

Предназначение культуры – это формирование и трансляция культурного наследия, которое передается из поколения в поколение через культурные коды. Есть мнение, что понятие культурный код излишне, поскольку существует понятие культура. Мы же, напротив, считаем, что разнесение понятий культура, культурный код и культурный код территории, – необходимо. Оно позволит выделить общие признаки объекта и субъективную детализацию, определив само понятие культура как общее и выделив частное, соотнеся и то и другое с конкретными территориями. Прежде всего, дадим четкие определения всем понятиям.

Код – это правило (алгоритм) сопоставления каждому конкретному сообщению строго определенной комбинации символов (знаков или сигналов). Кодом также называется отдельная комбинация таких символов (знаков). При этом он предполагает сжатость смысла до символа / слова, за которыми стоит целый пласт информации / образов.

Любая сформировавшаяся нация имеет особый «психологический тип», от особенностей которого, как писал в своих работах Николай Бердяев, зависит не только философия, но и экономика, а также поведенческие стереотипы.

Культурный код – это система передачи культурного наследия из поколения в поколение через определенную комбинацию смыслов и символов, выраженных в системах образов, звуков, сигналов и в артефактах, включая искусство, в героях и мифологии, включая религию, в традициях и ритуалах, в нормах и правилах, созданных в ходе развития общества.

Культурный код территории – это алгоритм соотнесения культурного кода, определенной комбинации смыслов и символов или элементов знаковых систем, которые он в себя включает, с типом и формой организации жизни и деятельности людей в конкретное время на конкретной территории. Форма самовыражения жителей, того народа, который определяет этнос территории.

Геном территории

Очевидно, что культурный код передает особенности национального характера, миросозерцания, менталитета через всю систему знаков, символов и артефактов, которая доступна людям для творчества. Для любой территории он уникален. Как отмечает культуролог Наталья Фомина, каждая культура проходит свой, неповторимый путь развития. «Это в полной мере относится и к русской культуре, – считает ученый. – Ее можно сравнивать с культурами Востока и Запада лишь в той мере, в которой они взаимодействуют с нею, оказывают влияние на ее генезис и эволюцию, связаны с русской культурой общей судьбой».

Клотер Рапай, француз по рождению, американец по месту жительства и образу мышления, психолог, в сфере исследовательских интересов которого – коллективное бессознательное, разработал технологию открытия культурного кода и написал одноименную книгу. «Культуры воспринимают глобализм как прямую угрозу их выживанию. Если мир станет единообразным и все мы начнем существовать как одна планетарная культура, мы утратим культурную идентичность, которая нас сформировала», – считает эксперт. В 2009 году вместе с ним мы реализовали несколько исследований культурного кода в России, Испании и Швеции. Постулаты, которые лежат в основе нашей совместной деятельности:

культурные коды разных стран отличаются;
культурные коды городов, напри-мер, Москвы и Санкт-Петербурга и территорий внутри каждого из них отличаются, в частности у столичных Чертаново и Рублевка;
культурные коды одних и тех же событий, проходящих в разных странах и городах, различны, например, культурные коды кинофестивалей, проходящих в Каннах, Берлине, Москве или Голливуде;
культурные коды брендов должны нести в себе идентификацию с продуктом и брендом с одной стороны, а с другой – дифференцировать в ряду конкурентов.

Тем не менее, мы считаем, что культурный код – это лишь один из 24 кодов «Генома территории», хотя и чрезвычайно насыщенный, ведь в него входят такие символические пласты, как одежда, язык, мифология, искусство, архитектура, литература и прочее.

Любая территория, как и человек, имеет свой личный уникальный генетический код или геном. Мы рассматриваем геном территории как текст генетического кода человека, база которого носит наследственный характер, передается из поколения в поколение и каждым поколением наращивается. Геном территории, как и человека, формируется последовательно и постепенно в условиях пространства и времени. Характерность, смысловую наполненность и значимость этим понятиям придают люди через свое отношение к условиям бытия и событиям, которые происходили, происходят или будут происходить на конкретной территории.

Культурный код и события

С нашей точки зрения, лучше всех культуру как один из системных кодов территории представил нидерландский социолог Герт Хофстеде. Типология культурных измерений, которую он разработал, является основой для кросс-культурной коммуникации. Герт Хофстеде исследовал культуры различных стран, регионов, компаний и пришел к выводу, что все они так или иначе имеют общую структуру и различаются содержанием ее элементов. В одной из своих работ он предлагает «луковичную диаграмму», которая, по сути, и есть структура системного культурного кода территорий.

В центре модели находятся ценности, которые и формируют ритуалы, героев, артефакты и символы, к которым относятся: язык, архитектура, религия, одежда, еда, стиль жизни, литература, искусство, образование, праздники и события.

Событийный маркетинг – это одна из возможностей трансляции культурного кода территории и оказание сильного влияния на целостность бренда территории. Но при условии синергии, а не противостояния ресурсов. Ведь событие – это значит быть вместе, делать вместе, создавать сообща. Успешное мероприятие является таковым, когда становится сингулярной точкой притяжения людей, денег, идей и будет способствовать развитию региона. Оно развивающее. На основании этого посыла разработана модель «Развивающего пространства», которая описывает необходимое взаимодействие акторов как для развития территорий, так и для мощных, развивающих территорию событий.

Совместные усилия создают «Развивающее пространство» для любой территории в рамках интегрального подхода на всех четырех уровнях: я, мы, город и страна. Развивающее пространство – это не место, не архитектурное сооружение или помещение, а смысловой и психологический артефакт, который помогает управлять изменениями в жизни конкретного человека, организации, бизнеса, города, территории, вовлекая в этот процесс всех заинтересованных участников. Управление развитием – это управление будущим, ценностно-детерминированными стремлениями людей.

Развивающее мероприятие придает территории дополнительную ценность в глазах востребованных целевых аудиторий, а не наоборот. Оно соответствует по своему духу и содержанию, смысловому наполнению, идеологии и геному территории – основе территориального бренда, его позиционированию.

Важно, чтобы мероприятие было правильно позиционировано, тогда оно станет Событием. Применение предлагаемого пятиуровневого алгоритма обеспечивает эффективный результат поиска уникальных идентификаторов мероприятия на каждом из уровней, что создает аутентичный профиль событийного бренда.

Модель 5LP создана нами и используется в России и за рубежом с 2000 года, в том числе как инструмент событийного маркетинга. Как именно она работает? Анализируя совокупность идентификаторов события и территории в рамках предлагаемой технологии, мы можем выделить среди них те, которые являются дифференцирующими и выражаются как «пики» профиля бренда.

Первый уровень матрицы позиционирования – атрибутивный или базовый. Все исследования, которые проводятся на этом этапе работ, призваны ответить на простой, но главный вопрос: «Кто является целевой аудиторией конкретной территории и того территориального бренда, который мы хотим сформировать в данном месте пространства и времени?» Почему ответ на него так важен? Дело в том, что именно люди делают привлекательной ту или иную территорию для себя и других, именно они принимают решение: оставаться или уехать прочь, инвестировать в развитие или закрывать предприятия, строить или разрушать. Кто они, эти люди, которые смогут оживить территорию и наполнить жизнь смыслом?

Есть последовательный алгоритм, по которому мы изучаем и описываем возможные целевые аудитории, выбираем наиболее интересные и перспективные из всех возможных и сегментируем их на основании разных критериев.

Вид участия в развитии территории: жители, мигранты, инвесторы, туристы, спортсмены, студенты, научные работники, разработчики.
Социально-демографические характеристики: пол, возраст, образование, социальный статус, доход, национальность, место жительства, вероисповедание.
Мотивация: потребности, желания, мечты относительно территории в зависимости от вида участия.
Ценности: сегментация по авторской технологии VTGG – гедонисты, независимые, интеллигенты, обыватели, карьеристы, имитаторы.
Стиль жизни: предпочитаемые виды работы, отдыха и досуга – активный, пассивный, спортивный, оздоровительный и прочее.
Отношение к инновациям: новаторы, адепты, консерваторы.

Развивающие мероприятия, регулярно или разово проводимые на продвигаемой территории, могут иметь абсолютно разный контент:

экономический: форумы, торговые выставки;
культурный: фестивали, конкурсы, исторические реконструкции, художественные выставки, карнавалы;
спортивный: соревнования, олимпиады, чемпионаты;
научный: конференции, конкурсы, форумы, семинары, симпозиумы;
политический: конференции, саммиты, встречи, съезды.

Приведем примеры регулярных развивающих мероприятий, о которых знает весь мир, и которые стали основой продвижения отдельных регионов и городов. Несмотря на колоссальную информационную поддержку, политическую ангажированность и создание уникальной инфраструктуры для проведения зимних Олимпийских игр в Сочи, огромные финансовые вложения не были оправданы. По окончании события в 2015 году уровень населения города и поток туристов снизились. Что не так? Все просто: южный курорт России стал на время столицей зимних Олимпийских игр – 2014. Имеет место разрыв смыслов, который вызывает когнитивный диссонанс. Уникальные идентификаторы территории на каждом из пяти уровней не подкрепляют друг друга, отсутствуют психо-семантические связи между характеристиками территории, а также между ассоциациями: летний курорт, зимние олимпийские виды спорта, что разрушает аутентичный профиль территориального бренда.

Экономический форум в Давосе можно считать номером один среди регулярных экономических мероприятий такого рода. Очевидно, что именно образ этого ежегодного события:

сформировал в сознании милли нов известность и имидж города;
создал основу для развития региона;
придал месту дополнительную ценность;
заставил мечтать о поездке в Давос;
создал высокодоходный туристический поток.

В Санкт-Петербурге, который по праву считается культурной столицей России, имеет смысл проводить крупные фестивали, художественные выставки, конкурсы, исторические реконструкции, карнавалы, научные конференции. Здесь максимально силен культурный код. Однако следует понимать, что Санкт-Петербург никогда не станет городом одного или нескольких событий, как, например, Сан-Ремо, Канны или Венеция.

Можно ли дополнить культурный код при помощи того или иного события? Да, но мероприятие становится его частью, если не противоречит уже существующему коду. Для того, чтобы все получилось, необходимо:

подобрать ключи к культурному коду территории;
изучить целевую аудиторию и понять основной вектор мотивации;
разработать соответствующую / аутентичную идею события и визуализировать ее;
разработать грамотную ценовую политику;
выбрать правильные каналы коммуникаций;
разработать и провести активную, яркую рекламную кампанию.

Всегда есть повод для продвижения регионов

Владислав Шулаев, директор по стратегическим коммуникациям агентства «АГТ», член экспертного совета Комитета Государственной Думы РФ по туризму

Несмотря на то, что брендинг и маркетинг территорий, культурные коды городов и регионов – сфера стратегических решений, текущая повестка заставляет нас жестко учитывать тактические ограничения, которые будут актуальны как минимум в среднесрочной перспективе. Поэтому надо иметь в виду, что на некоторые традиционные въездные турпотоки в ближайшее время можно не рассчитывать, а стратегические «ставки» в маркетинге территорий должны давать отдачу в ближайшее время.

Локальные бренды

За последние четыре года благодаря проекту «Живое наследие» выявлены самые сильные локальные культурные бренды. Экспертами оценены и описаны более 1000 интересных

«драйверов» во всех регионах России: исторические поселения, культурные сооружения и комплексы, природные объекты и явления, традиции и промыслы, даты и события, гастрономические бренды, образы.

Одним из ключевых критериев отбора в реестр проекта «Живое наследие» является высокий потенциал локальных брендов с точки зрения позиционирования места, региона, и страны.

Характерный пример – хохломская роспись, которая бесспорно входит в культурный код России, Нижегородской области и Заволжья. Традиционный фестиваль «Золотая хохлома», который проходит в июне в Семенове, формирует не только значительный турпоток во время мероприятия, но и позиционирует город как привлекательную точку на карте уникального туристического маршрута, а также продвигает целую россыпь народных промыслов Нижегородской области.

Проектирование даты и события

Как можно использовать принцип «Быстрые победы» для продвижения города Семенов? Позиционирование его известно, локальный бренд и продукт понятен. Ищем дополнительную «сильную» дату. Она есть – это 14 сентября, начало бабьего лета, которое в народном календаре называется Семенов день, Семен-летопроводец. А это значит, что есть возможность провеения в городе еще одного ежегодного фестиваля федерального значения с опорой на народные художественные промыслы и с привлечением целевой аудитории как минимум из Нижнего Новгорода, где, согласно последней переписи населения, проживает более 1,2 млн человек. Нужно подчеркнуть, что этот фестиваль предполагает не только продвижение Семенова и его локальных брендов, но и приезд тысяч гостей, готовых потратить здесь деньги. Событийное мероприятие – это не только одно из магистральных направлений индустрии туризма, но и при правильном проектировании эффективный коммуникатор. В идеале главное туристическое событие территории должно отражать ключевой турпродукт. И по нынешним временам обладать отличной видео- и фотогеничностью. Близкие к такому образцу мероприятия – фестивали «Грелка Фест» в Шерегеше и BoogelWoogel в Красной Поляне. Эти мероприятия, уже много лет генерирующие потоки туристов, являются коммуникаторами места, продукта и события.

Календарь ЮНЕСКО

Благодаря своему необычному ландшафту и первозданной якутской природе Ленские столбы по праву считаются символом региона и уникальным местом на планете. Река Лена– одна из самых больших и, пожалуй, красивых в мире, по берегам которой расположены многочисленные культурные, археологические и природные достопримечательности. Однако до 2013 года ни она, ни Ленские столбы не имели своего «медийного драйвера» и были скромно представлены в информационном поле.

Но появился информационный повод – 2 июля 2012 года природный парк «Ленские столбы» был включен в Список объектов Всемирного наследия ЮНЕСКО. В связи с этим в 2013 году Указом президента Республики Якутии (Саха) был учрежден ежегодный День реки Лены и проведен комплекс отраслевых и коммуникационных мероприятий. В результате со второй половины 2013 года Ленские столбы регулярно присутствуют в списках самых красивых мест России, двухкилометровая стена скал на берегу Лены стала объектом, который непременно надо видеть. Здесь теперь формируется туристический кластер, а 2 июля – День реки Лены – стал ежегодным массовым экологическим праздником.

Такой подход учреждения и проведения ежегодного Дня объекта ЮНЕСКО могут использовать все российские объекты, включенные в список этой международной организации. Если придерживаться принципа «Быстрых побед», то в календарь событий 3 июля следует включить как День цитадели Нарын-Кала в Дагестане, так как в 2003 году в Париже на сессии комитета Всемирного наследия ЮНЕСКО в список были включены старая часть города Дербента, крепость Нарын-Кала и окружающий ландшафт. Днем Херсонеса в Республике Крым могло бы стать 16 июня, когда на сессии организации в 2013 году территория была включена в список ЮНЕСКО. Кроме того, 16 июня 1817 года началось регулярное освещение Херсонесского маяка.

Главные символы

К сожалению, большинство главных региональных символов страны, которые также являются и туристическими магнитами для путешественников, не имеют собственных дней в году и связанных с ними событий. Поэтому стоит обратить внимание, например, на опыт Эрмитажа. В 2014 году музей отмечал 250-летие. Его день рождения 7 декабря, но в это время туристы не жалуют Северную столицу, отдавая предпочтение летнему сезону белых ночей. Благодаря праздничным мероприятиям и световым шоу, которые теперь проводятся музеем в день рождения на Дворцовой площади, Эрмитаж самостоятельно генерирует поток посетителей и волну публикаций в СМИ и соцсетях. Но подобных ежегодных мероприятий сейчас не проводят в честь Невского проспекта, Тверской улицы, Дворцового моста или Московского Кремля, а как минимум информационный потенциал у таких событий значительный. Включенная во все мировые туристические справочники Транссибирская магистраль тоже не отмечает день своего рождения. Причем, есть возможность выбрать дату, более удобную с туристической точки зрения, изучив разные этапы начала ее строительства. Логично было бы это событие проводить во Владивостоке, городе, который сейчас становится связующим культурным и инфраструктурным хабом России и стран Азиатско-Тихоокеанского региона.

Значением имени

В России есть регионы, где связанные с ними имена людей мирового значения до сих не имеют не только своих дней, но и памятных мест. Так, например, Иосиф Бродский часто посещал Крым, где он неоднократно отдыхал. Наиболее известно его произведение «Письма римскому другу».

«Провинции у моря» поэт посвятил крымский цикл стихотворений. Но память о Иосифе Бродском в Крыму почти не отмечена. Есть возможность исправить эту ситуацию: создать памятный знак, объект, например, ежегодно проводить чтения или фестиваль.

В 2024 году в Калининградской области планируется отметить 300-летие со дня рождения Иммануила Канта, одного из наиболее известных жителей этого региона. Кстати, в бывшем Кенигсберге 24 января 1776 года на свет появилась и другая всемирная знаменитость – Эрнст Теодор Амадей Гофман, автор рождественской сказки «Щелкунчик и Мышиный король». По мотивам сказки был создан балет Петра Чайковского, который до сих пор является самым исполняемым балетным произведением в мире. Но этот день никак не отмечен в событийном календаре Калининграда. По традиции во время новогодних праздников на концертных площадках региона идут разные постановки балета Петра Чайковского

«Щелкунчик». Почему бы в Калининграде не провести в январе одноименный фестиваль? Создать культурно-образовательный кластер. До 2026 года – 250-летия известного сказочника – еще есть время подготовиться, чтобы это событие внесло дополнительный вклад в развитие Калининграда, даже при условии, что туризм еще будет оставаться преимущественно внутренним.

Традиционное народное искусство в культурном коде события

Вячеслав Долгов, заместитель генерального директора компании «Павловопосадская платочная мануфактура», председатель правления Национального союза народных художественных промыслов России

Юрий Закунов, ведущий научный сотрудник, руководитель отдела наследования культуры Российского НИИ культурного и природного наследия имени Д. С. Лихачева

В традиционном народном искусстве, в частности народных художественных промыслах, содержится большой образовательно-воспитательный объединяющий потенциал, именно здесь сосредоточен национальный культурный код народов России как единой общности. Несмотря на территориальные и этнокультурные различия, традиционная художественная культура всегда объединяла людей благодаря ее созидательным истокам, красоте отражаемой в ней природы, жизнеутверждающим ценностям семьи и рода, эстетическим и нравственным идеалам, имеющим непреходящее значение, яркие запоминающие образы которых она транслировала. Важнейшими для России всегда являлись региональные особенности, поликультурность, многонациональность, так называемый локальный аспект самобытности России, требующий гармонизации с общенациональным.

Диалог о традиционных ценностях

Сегодня важно аксиологическое, ценностное измерение насущных проблем и цивилизационный подход. Вот почему в 2021 году была организована Всероссийская научная конференция «Сохранение национальных духовно-эстетических традиций и народные художественные промыслы России», которая получила продолжение осенью 2022 года под названием «Традиционная художественная культура народов России в контексте цивилизационной идентичности». Новые вызовы, глобальные информационные войны, фальсификация истории, потеря значительной части национального культурного наследия в результате революционных трансформаций, угрожающие идентичности и историческому самосознанию нации – все это делает подобные мероприятия, где сделан акцент на культурной самобытности народов России и их цивилизационном единстве, крайне актуальными.

Принципиальным стало проведение данных конференций в рамках Международного научного форума «Культурное наследие Северного Кавказа как ресурс межнационального согласия», организатором которого является Российский НИИ культурного и природного наследия имени Д. С. Лихачева.

С 2015 года это мероприятие является международной и межрегиональной платформой для диалога представителей науки, образования, учреждений социально-культурной сферы, органов власти, институтов гражданского общества с целью формирования научно-методического обеспечения государственной культурной политики в сфере межнационального взаимодействия, охраны и использования культурного наследия. Целью конференций стала интерпретация исторических и современных культурных практик и образцов, выявление закономерностей возникновения, функционирования, сохранения и развития культуры как процесса наследования ценностей российской цивилизации в лице традиционной художественной культуры и прежде всего художественных промыслов народов России на основе отечественной духовно-философской традиции. Важной задачей стало выявление механизмов противодействия разрушению традиционных ценностей и этнокультурной идентичности в современной России в условиях глобального цивилизационного противостояния на примере традиционного народного искусства.

Опыт показывает, что для повышения эффективности мероприятий подобного рода следует использовать весь арсенал выражения главной позиционирующей идеи, подкрепляемой различными средствами коммуникации через набор разнообразных визуальных, текстовых и аудиальных элементов, благодаря личным встречам, ярким примерам, непосредственному общению с конкретными людьми – носителями транслируемых ценностей, мастерами, экспертами, практиками, которое оставляет глубокий след в душах людей, для того чтобы изменить ситуацию к лучшему. Все это способствует тому, чтобы созданное событие изменило социокультурное бытие сначала в сознании, сломало мешающие стереотипы, конструкции и мифы, произвело синергетический эффект, когда в содержании мероприятия доносимая качественная предметная информация, ее открытие и практическое применение соединились с глубокими личными смыслами, профессиональными, региональными, этнокультурными и общенациональными значениями. Так начинают формироваться и изменяться ценностные ориентации, а значит, окружающий мир.

Среди 93 человек, подавших заявку в 2022 году, в работе конференции принимали участие 30 докторов наук и профессоров, кандидаты наук. В силу объективных обстоятельств не все смогли приехать, но организаторы предоставили возможность донести всем желающим свою точку зрения, заранее опубликовав тезисы докладов. Важным было взаимное обогащение, диалог науки и практики: участие директоров предприятий, руководителей учреждений, мастеров народных художественных промыслов, юристов, представителей отрасли и властных структур. Следует отметить, что в результате общения участники пришли к единому пониманию существующих проблем, что зафиксировано в принятых резолюциях.

К сожалению, руководители предприятий остаются большей частью хотя и сочувствующими, но пока более сторонними наблюдателями процесса, чем его активными участниками, чего не скажешь о профессиональных общественных объединениях, куда входят мастера народных художественных промыслов, и прежде всего Национальный союз народных художественных промыслов России. Сегодня вопросы дальнейшего развития отрасли особенно актуальны в связи с принятием правительством Российской Федерации Концепции развития творческих (креативных) индустрий до 2030 года.

Живые народные промыслы

На конференции были ярко представлены различные виды традиционной художественной культуры народов Кавказа. В этом регионе отчетливо видна проблематика межкультурного взаимодействия, формирования духовной общности народов единого ареала проживания на основе традиционной системы ценностей и уважения этнических особенностей, бережного отношения к культурному наследию предков. Здесь к традициям народного искусства приобщается молодежь, сохраняются традиции мастеров, а их изделия пользуются высоким спросом в различных странах мира благодаря особой красоте.

Участники конференции узнали о декоративно-прикладном искусстве адыгов, продолжателях дагестанского ювелирного и оружейного дела, связанного с высокохудожественной обработкой металла, о традициях керамики, резьбы по дереву и камню, ковроткачестве, об идентичности и мифоэпических воззрениях адыгов, о возрождении и преемственности традиции православного колокольного искусства. Говорили и о проблемах, в частности, о непростой ситуации, сложившейся в Нижегородской области с развитием народных художественных промыслов: хохломы, городецкой росписи, гипюра.

На конференции с докладами выступили искусствоведы, философы, мастера продемонстрировали изделия народных художественных промыслов. Визуальная идентичность предметов, отражающая коды этнокультуры, образовывала семиотические образы, актуализируя во время докладов единые пространственно-временные связи, создавала благоприятную почву для плодотворного научного обсуждения, придавая также необходимый духовно-эстетический уровень. Участники конференции услышали уникальные протяжные калмыцкие народные песни Ут дун в исполнении Эрены Оргаевой. Делегатам и гостям была предоставлена возможность покрасоваться, примеряя знаменитые павловопосадские платки, увидеть, как выглядит женский наряд из нижегородского золотого шитья, убедиться в идеалах красоты, которыми жил русский народ, подержать в руках уникальной чеканной работы предмет дагестанских мастеров-ювелиров. Это создавало цельность восприятия и понимания, пробуждало желание больше узнать о предмете и мастерстве, самому побывать в местах бытования промысла, увидеть собственными глазами как это создается, вызывало потребность сделать что-то прекрасное своими руками, сыграть или спеть

Основы идентичности

В течение двух лет в конференциях участвовали не только эксперты в области культурологии и искусствоведения, философии и истории культуры, но и педагоги, управленцы и практики в сфере народного искусства и культурной политики, мастера народных художественных промыслов, представители творческих коллективов и семейных династий, собственники производств, руководители индустрии народных художественных промыслов и ремесел, образовательных учреждений.

В отличие от наук о культуре и практики культуронаследования, характерных для современного Запада, где народное искусство отождествляется с массовым, относится к ремеслу, самодеятельному творчеству или вовсе к пережитку прошлого, в России и ряде стран Евразии народное искусство, в частности художественные промыслы, до недавнего времени были и пока еще остаются живым феноменом культуры. В своих традиционных образцах изделий и опыте, увы, стареющих мастеров народное искусство являет собой необходимую основу российской национально-культурной идентичности и цивилизационного единства в его этнокультурном и территориальном многообразии. Однако сейчас существует реальная угроза того, что оно может превратиться в исторический остаток, мертвый отживший реликт или раствориться в современных креативных индустриях и ремеслах, утратив связь с традицией.

Всегда важна проблемность выносимых на обсуждение формулировок, выявляющих основные противоречия объекта рассмотрения: источники его развития, подлинные антитезы, мнимые противоречия. На конференциях всегда обсуждались актуальные проблемы.

Духовно-эстетические традиции народов как образно-символическое освоение мира и культурная основа российской цивилизации на примере русского и других народов Северного Кавказа.
Вопросы основных дефиниций и различение понятий: декоративно-прикладное искусство, традиционное и нетрадиционное народное искусство, народные художественные промыслы, народное ремесло, современное искусство, по которым до сих пор нет единства в науке и практике.
Чтобы сохраняться, надо изменяться, чтобы меняться, надо сохраняться: проблема сопряжения ценностей традиции и обновления, преемственности и актуализации в процессе культуронаследования.
Культурное многообразие творчества и духовно-нравственное единство народов как проблема цивилизационной идентичности и этнополитического единства России.
Продолжение народных духовноэстетических традиций в искусстве как альтернатива, с одной стороны, современному так называемому радикальному новационистскому искусству и конъюнктуре массовой поп-культуры, а с другой – абстрактной духовности, ординарности и официозу.
Угрозы подделок под народное искусство, отсутствие критериев аутентичности (подлинности) современного нематериального культурного контента, претендующего на статус традиционного, в частности народных художественных промыслов, но часто таковым не являющегося, и механизмы противодействия им.
Вопросы государственной поддержки эстетического образования и воспитания молодого поколения, поощрение преемственности творческих художественных школ и одновременно создание новых, подготовки учебных программ и мастеров на основе отечественных национальных духовно-эстетических традиций
Экономико-правовые аспекты регулирования сферы народного искусства и культуры, в частности ведомственной принадлежности народных художественных промыслов, вопросы бренда и прав собственности.

Наследование традиций

Как известно, меч надо брать по руке, но и не забывать, что надо действовать с упреждением, поскольку течение событий всегда сносит вниз, загребать повыше, тогда попадешь в нужную точку. Тем более, что мировые процессы последнего времени все острее ставят перед научным сообществом и практиками необходимость не просто научной рефлексии постфактум, а с опорой на цивилизационную научную парадигму, традиционные ценности и проведение такой культурной политики, которая способствовала бы рождению нового самобытного продукта, художественных произведений без чужеродных заимствований и «слепого, рабского, пустого подражанья», отвечала бы требованиям культурного суверенитета и была конкурентоспособна. По мнению философа Валерия Расторгуева, поэтому так важен акцент на актуализации наследования культурных ценностей как внутреннего духовного процесса, без которого культурное наследие превращается в мираж, сон наяву из-за дисфункций, так сказать, в «наследие без наследования и наследников без наследства».

Народные художественные промыслы обречены на утрату идентичности и фактическое умирание, если будут выполнять сугубо коммерческую, хозяйственно-утилитарную или развлекательную функцию, становясь лишь данью прошлому, вне понимания духовно-эстетической нравственной природы народной традиции. По мнению культуролога Александра Казина, общенациональная идея, побуждающая к мимесису, богоуподоблению, совершенству, реально живет в исторически сложившемся культурном коде местной самобытности, символических художественных образах совершенного в несовершенном мире и воплощается в искусном техническом исполнении – мастерстве. Без этого не может быть полноценного художественного творчества.

Каждый отдельный этнос, как известно, имеет потребность в сохранении себя как особой социальной общности. Одной из форм реализации такой потребности является создание национально-территориальных образований государственного характера, автономных республик, округов, областей. Практика показывает однако, что такой путь самоидентификации этноса ведет чаще всего к появлению этнических бюрократических кланов, которые более всего заботятся о завоевании, сохранении и упрочении для себя политической власти и материальных благ, оставляют в забвении культурное развитие своего этноса и территории. Одним из эффективных способов реализации этнокультурной территориальной группой потребности в самосохранении и реализации себя в качестве субъекта культурной политики могло бы стать следование ценностно-цивилизационной методологической установке в наследовании традиций, проектировании и оценке качества современного культурного контента, снижающего угрозу дезинтеграционных и глобализационных процессов. Особенно это актуально для поликультурной России, регионов с многонациональным и поликонфессиональным составом.

Республика Удмуртия: влюбиться с первого раза

Юлия Железняк, руководитель проектного офиса по внутреннему туризму Общенационального союза индустрии гостеприимства «Мастерская гостеприимства»

Какой бы глобальной ни была цель путешествия, люди всегда едут к людям и, открывая для себя новое, познают особенности и традиции народов через богатое культурное наследие. Почувствовать культурный код территории, вдохновиться историей, попробовать блюда местной кухни, постичь секреты мастеров народных художественных промыслов и дух события – вот те главные аспекты, которые заставляют нас искать, открывать новые регионы и влюбляться в нашу большую страну.

Гостеприимный регион

Невозможно переоценить важность поддержки, сохранения и развития народно-художественных промыслов и ремесел. Мастера и их изделия давно стали визитной карточной культурного кода региона и, благодаря этому инструменту, они вовлечены в экономику впечатлений. Поэтому сегодня мы с уверенность можем говорить о возвращающихся путешественниках, готовых приезжать в полюбившиеся места снова и снова, а значит, и о туристической привлекательности дестинации.

В моей копилке успешных кейсов регионов – Удмуртская Республика, которая вдохновляет, заводит и угощает. Здесь удивительно взаимосвязаны культура и традиции народов, исторические персоны и события. Начните с первого эмоционального знакомства с регионом в аэропорту. По прибытии вас встретит душевная команда влюбленных в Удмуртию. Они представят аутентичные высокохудожественные узнаваемые изделия мастеров декоративно-прикладного искусства и ремесел республики. Туристическая сувенирная продукция здесь сделана в лучших традициях с учетом норм авиаперевозки, информативностью упаковки, четкой принадлежности к региону и эксклюзивностью изготовления. Туры в места, где сохранились промыслы и ремесла, карты с информацией о программах приема самостоятельных путешественников вдохновляют на то, чтобы все узнать, попробовать и испытать на себе.

Аутентичные народные художественные промыслы

Согласно российским исследованиям, до четверти доходов, вырученных регионом от туризма, получены от посещения путешественниками домов ремесел и реализации сувенирной продукции. Вовлечение изготовителей народных художественных промыслов в туризм и интеграция их с дизайнерским сообществом креативных индустрий дают комплексный синергетический эффект. Сувениры из бересты. лозы и соломки, художественная обработка кости и рога, тончайшие узорные кружева, ткани, костюмные куклы, народные игрушки, украшения из меди и гончарное ремесло – все это Удмуртия. В каждом районе республики вас встретят мастера декоративно-прикладного искусства и ремесел, и вы увидите, что традиции и образы Севера и Юга региона отличаются не только визуально, но имеют разные значения символов, цвета и связаны с воршудом – духом предков.

Народные художественные промыслы и ремесла живы только тогда, когда они есть в каждом доме, понятны и приняты всеми, гармонично вошли в стилистику городского пространства и домашнего интерьера, сочетаются с современной одеждой и передают культуру народа даже в стилизованных предметах быта.

Примером такой интеграции в туризм служат работы дизайнеров Удмуртии, создающих коллекции одежды традиционного национального кроя с использованием кубовой и верховой набойки, растительным окрашиванием тканей и вариациями украшений – монисто, гармонично дополняющих современный образ. Кожу, кнопки и пуговицы модельеры заменяют серебряными монетами, подчеркивая аутентичность и принадлежность к региону. Разноцветные наряды гармонично вплетаются в стиль больших городов и всегда служат поводом для интересного разговора об Удмуртии.

Здесь сильная женская энергетика региона, которая чувствуется буквально во всем: в символе прародительницы рода, удмуртской мифологии и изделиях промыслов, и в невероятных просторах, природе и особенном ландшафте. Грибные опушки и заливные луга – это наша «маленькая Швейцария», так часто называют гости Удмуртию.

Культурный код Удмуртии

Каждый, кто впервые оказывается в регионе или планирует свое путешествие, узнает, что здесь в Воткинске родился и жил Петр Ильич Чайковский. И это становится еще одной весомой причиной для путешествия при выборе маршрута поездки по России. Из окна детской композитора видно то самое Лебединое озеро. В особняке на Господской улице в 1940 году открылся музей. Сегодня музыка русского гения встречает туристов в аэропорту и сопровождает на протяжении всего пребывания в регионе. Всех, кто слышал эти магические звуки с детства, притягивает город Воткинск Удмуртской Республики. Ежегодно тысячи туристов приезжают сюда на ставший легендарным фестиваль искусств «На родине Чайковского». И часто я с удовольствием слышу фразу: «Приехать однажды, чтобы влюбиться навсегда!».

Культурный код Республики Удмуртия прописан историческими личностями. Они жили здесь в разное время: кавалерист-девица Надежда Дурова в Сарапуле, композитор Петр Чайковский в Воткинске, конструктор стрелкового оружия Михаил Калашников в Ижевске, олимпийская чемпионка, лыжница Галина Кулакова в деревне Логачи. Города и села привлекают туристов известными именами, туристической инфраструктурой и достопримечательностями.

Путешествовать по региону в поисках мифов и легенд удобно вместе со сказочной картой. Всем, кто верит в чудо, интересуется местным фольклором, она поможет попасть за тридевять земель на встречу с удмуртским Дедом Морозом – Тол Бабаем, последним из населявших эту землю мифических великанов – Алангасаром. Девять персонажей сказочной карты раскроют все тайны, расскажут предания и поделятся гастрономическими секретами местной кухни.

Неофициальный бренд региона – «Удмуртия – родина пельменей!». Здесь на гастрономических фестивалях можно продегустировать 15 видов этого национального блюда. А еще увезти с собой на память уникальный рецепт удмуртского пельняня и деревянную ложечку, чтобы пробовать достаточно ли соли в бульоне. Среди разнообразных сувениров – стилизованный удмуртский домотканый фартук с имитацией монисто и оберегами. Мы оставляем себе радость душевного знакомства с нашими гостями. С благодарностью получаем от них фото из разных мест в удмуртском фартуке с горой приготовленных ими пельняней, с теплыми обещаниями снова приехать в Удмуртию. Особенно ценно создание гастрономической карты региона и вовлечение рестораторов в развитие регионального бренда, обучение искреннему сервису и пониманию, что, занимаясь национальной кухней, ты подаешь больше, чем обычное блюдо. Это эффективный маркетинг региона со всем его культурным многообразием и возможностями для отдыха в различных туристических направлениях.

Место, куда хочется вернуться

Любителей пассивного отдыха давно сменили пытливые и увлеченные исследователи, для которых полезные впечатления и опыт – главное при выборе поездки. Почему нужно ехать именно в Удмуртию? Потому что здесь можно увидеть таинственную и загадочную мистическую землю, принять участие в языческих обрядах и загадать желание у трехсотлетней сосны, которое непременно сбудется. А еще – своими руками сделать сильный оберег на удачу в делах и благополучие в семье, попробовать лучший калиновый пирог в архитектурно-этнографическом музее-заповеднике Лудорвай, а если звезды сойдутся, спеть вместе с «Бурановскими бабушками» у стен храма Святой Троицы.

Мне очень нравится одна из удмуртских легенд, которая воплотилась в сувенире – танцующей кукле. Деревянная конусная традиционная расписная игрушка в национальном платье и лапоточках может вращаться. С этими движениями связана жизнеутверждающая легенда. Удмуртская женщина никогда не знает бед, потому что обладает тайным знанием: что бы ни случилось, она встает в центр комнаты и начинает кружиться. Вращается по солнцу – привлекает благополучие, гармонию и взаимопонимание в семью. Кружится против – притягивает достаток и материальные блага. Что бы ни случилось, нужно верить в себя, следовать традициям и доверять силе рода, относиться ко всему легче, и тогда жизнь будет добра и справедлива.

Путешествуйте, открывайте новые регионы, постигайте тайны народов через культурный код территории, планируйте события в интересных местах, ставьте яркие флажки на вашей карте туриста и возвращайтесь в любимые места снова и снова.

Туристический потенциал народных промыслов

Геннадий Дрожжин, председатель правления ассоциации «Народные художественные промыслы России», академик Российской академии художеств

В 2020 году пандемия коронавируса повлекла за собой существенные ограничения передвижений по всему миру. Это отразилось на интересе россиян к внутренним маршрутам. Среди них оказались не только популярные туристические локации, но и места, связанные с традиционными ремеслами и народными художественными промыслами. Всемирно известные центры российского искусства – Палех, Федоскино, Мстера, Холуй, Семенов, Кубачи, Вологда, Торжок, Ростов Великий, Уэлен и другие, мастера которых создают уникальные изделия, сохраняют исконные традиции и являются брендами страны. Сегодня развитие народных художественных промыслов способствует повышению известности региона, росту его туристической привлекательности, привлечению инвестиций и появлению новых рабочих мест. Именно поэтому в целях продвижения организаций народных художественных промыслов ассоциация «Народные художественные промыслы России» запустила проект по составлению базы данных, в которой содержится информация о возможностях компаний по приему на своих предприятиях туристов и туристических групп. На сайте организации появился раздел «Туристические возможности предприятий народных художественных промыслов».

Сегодня промыслы должны стать частью туристического маршрута для путешественника. Яркий пример реализации такого подхода – «Город Мастеров» в Городце Нижегородской области или созданный в рамках программы Министерства экономики и развития России по поддержке малого и среднего предпринимательства «Скопинский центр народных художественных промыслов и ремесел». Туристы могут посетить в регионах действующие предприятия. Например, экскурсии по производству проводят компании «Хохломская роспись» в Нижегородской области, «Дулевский фарфор» и «Елочка» в Московской области. Одни из самых востребованных туристами предприятий – Жостовская фабрика декоративной росписи, Богородская фабрика художественной резьбы по дереву, «Северная чернь», Гусевской хрустальный завод имени Акима Мальцова и другие. Промыслы широко представлены на мероприятиях в местах традиционного бытования, например, на фестивалях «Золотая хохлома» в Семенове, «Мастеров народных братство» в Городце, «Гипюра сказочный узор» в Чкаловске и других.

У многих предприятий народных художественных промыслов в комплекс услуг для туристов включены экскурсии по цехам, осмотр экспозиции музея или ассортиментного кабинета, участие в мастер-классах и посещение магазина при производстве. Но только некоторые из них могут предоставить услуги по организации питания на месте, а размещение гостей никем из них не предоставляется. При этом возникает ряд сложностей, для преодоления которых предприятиям народных художественных промыслов необходима поддержка государства. Во-первых, для запуска туристических маршрутов должна развиваться инфраструктура в регионах – дороги, отели, рестораны и прочее. Во-вторых, предприятиям не хватает знаний и возможностей для создания качественного туристического продукта. Одна из основных трудностей – недостаток подготовленных специалистов, способных создать сценарии посещения производства и организовать представление, вызывающее у посетителя интерес. Кроме того, у предприятий часто возникают сложности с продвижением – нет сайтов и интернет-магазинов, они плохо представлены в социальных сетях. Также необходимо правильно организовать работу фирменных магазинов, открывать новые, привлекая ведущих маркетологов и дизайнеров для их оформления. В таких точках продаж, кроме торговой зоны, должны быть также выставочное пространство, помещения для проведения мастер-классов и лекций.

Сегодня развитие туристических центров на базе промыслов – задача государственной важности. Необходима кооперация отраслей туризма и народных художественных промыслов, поскольку доминирующая целевая аудитория потребления туристических услуг и покупателей продукции фактически одна и та же. Туризм способен оживить экономику локаций традиционного бытования народных промыслов, создать рабочие места, улучшить качество жизни населения во многих городах и селах России.

Энциклопедия народных промыслов России

Наталья Логутова, заместитель руководителя Школы дизайна НИУ Высшей школы экономики

Народные художественные промыслы России исследуют и изучают ученые, историки, искусствоведы, специалисты музеев. Теперь богатое наследие страны доступно всем пользователям интернета. Школой дизайна НИУ Высшей школы экономики составляется Энциклопедия народных промыслов.

Промыслы и образование

Студенты самых разных профилей Школы дизайна НИУ Высшая школа экономики на протяжении всего существования учебного заведения обращались в своих проектах к теме народных промыслов. Открывая филиал в Нижнем Новгороде, городе, вокруг которого концентрация промыслов едва ли не выше, чем где было то ни было в России, руководство Школы учредило Центр исследования народных промыслов. Как проектное подразделение, юнит Лаборатории дизайна, он инициирует, продюсирует проекты и коллаборации по профильной теме. И, как отражено в названии, центр исследует текущее состояние, буквально картируя проекты, связанные с осмыслением тех или иных промыслов.

Постепенно в цифровом портфолио Школы дизайна было собрано более 110 тысяч проектов. Для облегчения работы с тематикой будущих студентов в центре приняли решение реализовать идею формирования энциклопедии народных промыслов. Это было обусловлено общей логикой организации проектного образования в рамках Школы и Лаборатории дизайна. Портфолио стало инструментом для оценки результатов работ студентов, частью цифровой инфраструктуры Школы дизайна. Развитие этой системы позволило создать платформу для популяризации опыта студентов и преподавателей учебного заведения, презентационных, медиаресурсов, в которых накопленные личные и коллективные проекты подаются в форме, доступной и востребованной массовым, не всегда подготовленным пользователем. Так возникла идея презентационного портфолио, в которое попадают только проекты, прошедшие, помимо обычных процедур оценки, также строгую модерацию.

Дизайнерские решения

Специальная упаковка проектов превращает их в материал, интересный достаточно широкой публике. А когда речь заходит о серьезном расширении целевой аудитории, то появляются новые возможности по привлечению новых партнеров к сотрудничеству со Школой дизайна и коллаборациям со студентами. В этом случае важно, чтобы проекты нашли своих потенциальных адресатов. И среди инструментов, которые потребовались Школе дизайна, появился сервис, позволяющий упорядочивать проекты в привязке не только к тематических тегам, но и к точкам на карте России.

В настоящий момент у Школы дизайна и Центра исследования народных промыслов есть возможность систематизировать накопленный архив проектов по народным промыслам и создать базу, которая будет полезна будущим студентам, обеспечив подробный контекст и исходную информацию для новых проектов. Помимо этого, упорядочивание данного массива поможет донести до потенциальных партнеров информацию о том, как современные дизайнеры видят тему, в каких направлениях хотят работать. Таким образом создается ресурс, который, как мы надеемся, сможет существенно изменить уровень осведомленности, степень заинтересованности современных и будущих дизайнеров в изучении промыслов. Представителей отрасли, в свою очередь, познакомит с теми, кто станет определять, в каком направлении будет развиваться отрасль, активно принимать участие в этом процессе.

Образы будущего

Сегодня в Энциклопедии народных промыслов более сотни проектов, фиксирующих визуальную составляющую, текущее состояние тех или иных промыслов, условное визуальное ДНК, в привязке к точке на карте и снабженные тегами, раскрывающими тип промысла, используемые техники и материалы. Параллельно Школа дизайна НИУ ВШЭ работает с проектами прошлых лет. Они помогут более широко представить каждый промысел: как рефлексию современного состояния, образ будущего, поиск новых форм, графики и техники.

Кураторы разных профилей Школы дизайна НИУ ВШЭ понимают важность темы народного художественного промысла. Можно не сомневаться в том, что количество проектов постоянно будет расти. Среди мероприятий, которые реализует Школа, есть международный конкурс HSE Creative Open. Среди его номинаций – тематика промыслов. Сотрудничество с отраслевыми партнерами, а также участие в конкурсе обеспечат проектам студентов и преподавателей известность, приведут к появлению новых продуктов.

Комплексный подход. Народные художественные промыслы и туризм

Наталья Платонова, доктор экономических наук, профессор Школы дизайна НИУ Высшей школы экономики

Говоря о территориях России, мы часто не задумываемся о том, что в названии городов и поселений зашифрованы названия промысла, который когда-то или и сейчас определяет культурно-историческую составляющую этого места. Павловский Посад – павловопосадские платки. ЛикиноДулево – дулевский фарфор. Вербилки – фарфор Вербилок. Палех – палехская миниатюра. Городец – городецкая роспись. Что, казалось, было бы проще для развития туризма, чем создание туристических комплексов в местах бытования народных художественных промыслов, то есть в местах с готовым устоявшимся региональным брендом?

Доходные места

Сегодня сохранение и развитие народных художественных промыслов в России связано с рядом проблем. Одна из них – падение спроса и интереса к продукции. Кроме того, знание и любовь к промыслам постепенно исчезают. Они утрачивают свою утилитарную и эстетическую функции, особенно у молодых людей. И эту проблему можно решать, только завлекая молодежь, давая им возможность посетить предприятия народных художественных промыслов, знакомя с людьми, которые их создают, продолжают культурные и художественные традиции.

Но не только эта причина побуждает говорить о необходимости формирования туристических комплексов на базе предприятий народных художественных промыслов. Посещения туристами способствуют повышению доли прямых продаж по месту изготовления продукции, соответственно, росту прибыли. Да и прямой доход от туризма также играет немаловажную роль в экономике предприятия. Ряд исследований, которые несколько лет назад проводило Министерство промышленности и торговли России, говорит, что треть прироста сбыта продукции дает создание собственных туристических комплексов.

Если классифицировать туристические объекты показа, то можно выделить следующие категории:

архитектурные памятники;
природные объекты;
государственные и частные музеи, картинные галереи, постоянные и временные выставки;
мемориальные объекты, связанные с жизнью и деятельностью выдающихся личностей;
археологические объекты;
религиозные объекты;
промышленные предприятия.

Предприятия народных художественных промыслов совмещают в себе как особенности промышленных объектов, так и мемориальных, художественных комплексов и музеев. Эта разносторонняя составляющая дает возможность удовлетворить тягу к впечатлениям самого взыскательного туриста любого возраста и социального положения. Современный тренд в потреблении на индивидуализацию и авторские туры полностью попадает под возможности туристических комплексов на базе народных художественных промыслов.

По данным исследования НИУ Высшая школа экономики «Рынок народных художественных промыслов. 2021 год», крупнейшими – системообразующими – фирмами отрасли в России является 21 предприятие. Из них только десять демонстрируют свои туристические возможности на сайте Ассоциации народных художественных промыслов России. Если оценить узнаваемость бренда и, соответственно, формирование на этой основе туристического интереса, то из топ-25 брендов народных художественных промыслов в России можно выделить гжель, жостовские подносы, ростовскую финифть и тобольский косторезный промысел. Сегодня они наиболее популярны. Предприятия в Гжели, Жостове, Ростове и Тобольске уже заявили о себе как о туристических комплексах.

Новые объекты для туристов

Каково же положение дел в этой сфере? По данным исследования Минпромторга, более 80% предприятий народных художественных промыслов ведут туристско-экскурсионную деятельность в следующих формах:

музей промысла (как правило, экспонируются изделия);
выставочная экспозиция истории промысла;
ассортиментный кабинет;
экскурсии на производство;
мастер-классы на предприятии, выездные мастер-классы и прочее.

Анализ созданных объектов и форм организации туристической деятельности на предприятиях народных художественных промыслов, к сожалению, не дает возможность предположить, что молодежь может заинтересоваться подобными предложениями.

Очевидно, что музеи претерпевают значительные изменения как с точки зрения экспонирования, так и взаимоотношения с посетителями. В Праге на внеочередной Генеральной ассамблее Международного совета музеев (ИКОМ) после трех лет жарких дебатов, многочисленных международных консультаций было одобрено новое определение музея. Теперь оно звучит таким образом: «Музей – это некоммерческая, постоянно действующая институция на службе общества, которая исследует, собирает, сохраняет, интерпретирует и экспонирует материальное и нематериальное наследие. Открытые для публики, доступные и инклюзивные музеи способствуют развитию многообразия и устойчивости. Они работают и коммуницируют этично, профессионально и с участием сообществ, предлагая разнообразный опыт для образования, наслаждения, размышлений и обмена знаниями». Однако музеи народных художественных промыслов как бы не в полной мере музеи, они не входят в профессиональное сообщество и находятся далеко от тех изменений, которые происходят в этой сфере.

Предприятия народных художественных промыслов могут применить некоторые функции музея. Например, создать хранилища художественных и технологических эталонов, памяти и знаний, образовательные ресурсные центры, стать «интерпретаторами» декоративно-прикладной народной культуры в современное изящное искусство и музейного предмета в современную среду.

Чего не достает сегодня музеям народных художественных промыслов, которые, как правило, экспонируют изделия? Одним словом – новизны, чего-то нового. Должен быть современный живой рассказ об истории промысла, отдельных изделий, технологий, мастеров, территории. Поэтому в туристическую практику народных художественных промыслов необходимо ввести цифровые и технические средства, современные музейные технологии, новые сценарии поведения в музейном пространстве, качественный сервис, культуру производства. Для такого туристического комплекса необходимы:

выставочный зал – экспозиция современного ассортиментного ряда, интерьерное экспонирование или шоу-показы, гостевые выставки-продажи и прочее;
мастер-холлы и учебно-производственные помещения для интерактивных туристских программ и мастер-классов;
адаптированная технологическая линия для экскурсий на производство; • магазин с фирменным ассортиментом;
оборудованные автостоянки для личного автотранспорта туристов, туристических автобусов;
гостиница или иное коллективное средство размещения;
объекты развлечения и активного отдыха, связанные с тематикой НХП; • предприятия общественного питания;
туристско-информационный центр.

Привлечение внимания

Увеличить туристические потоки можно несколькими способами. Можно добиться увеличения туристического потока, например, привлекать к совместной работе модных художников и дизайнеров. Туристические и экскурсионные продукты могут быть индивидуализированы под разные типы потребителей, в том числе детей. Можно кооперироваться с другими объектами показа и подготовить совместные маршруты, возрождать утраченные промыслы, диверсифицируя свое предложение для туристов. Может быть, живым промыслам возродить утраченные, но находящиеся когда-то поблизости? Утраченное всегда интересней имеющегося, да и история возрождения, как правило, захватывающая. Ведь как звучит: санно-тележный, тесемочно-ткацкий, фольговый… Дмитровский район Московской области.

Существует проблема, которую можно назвать проблемой хорошего вкуса. Стало слишком много «псевдотрадиций и укладов бытования». Они превратились в лубок. Может быть, это и неплохо? Возможно, но неинтересно современному потребителю. Сделать проект с настоящими истинными «традициями и укладами» намного трудней и дороже, чем осовременить объект. Поэтому при выборе пути по созданию туристического комплекса на базе народных художественных промыслов не стоит сразу идти по простому, на первый взгляд, пути «традиций и укладов», надо хорошо подумать.

Новые туристические продукты

Промыслы тесно связаны с этнографией. Сейчас много говорят об этнотуризме, создаются тематические деревни, парки и маршруты. Этнографический туризм основывается на знакомстве с традициями народа, обрядами, его культурой и творчеством. Этнотрадиции – это не только бытовые традиции и фольклор, но и ремесла. Этнографический туризм – это туризм предметов, которые принадлежали конкретной культуре, эпохе, народности. Но именно промыслы делают их таковыми. Поэтому, создавая этнографический туристический объект на базе народных художественных промыслов, мы должны думать не только о том, как показать сам предмет, но и об истории, принадлежности конкретному этносу, традициях рассматриваемых времен. Этничность может быть задана как музейный экспонат или как живая культурная традиция в разных ее проявлениях – от фольклора до национальной кухни. Конечно, второе интересней. У предприятий народных художественных промысов в этом случае появляется много конкурентов, которые поняли востребованность туристического продукта и, не имея того потенциала, который есть у промыслов, не побоялись создать объекты на пустом месте. Это крупные и хорошо известные объекты, такие как «Этномир», этнопарк «Кочевник», туристская деревня «Мандроги» и другие. Кроме того, в туристическую сферу входят дома творчества, дома ремесел, появилось понятие крафт-туризма с товарами и продуктами ручной работы. В ряде случаев это эклектика – смешение всего и вся, псевдоистория и псевдоэтнос.

Золотая хохлома: хороша ложка к фестивалю

Надежда Гришина, консультант отдела по поддержке малого бизнеса и инвестициям администрации городского округа Семеновский Нижегородской области

Хохломская роспись – один из самых известных традиционных символов России. Она представляла страну на Олимпийских играх и чемпионате мира по футболу, украсила ливреи стюардесс самолетов «Аэрофлота». Сувениры с хохломой регулярно вручаются главам государств многих стран. Неудивительно, что на родине знаменитого народного промысла – в городе Семенов Нижегородской области – появился Международный фестиваль «Золотая хохлома».

Праздник ярких красок

Семенов считается ложкарной столицей России. За всю историю города было произведено более 1 млрд деревянных ложек. Деревообработкой и хохломской росписью здесь занимаются на протяжении трех веков. Именно в Семенове хохлома из надомного кустарного промысла была возведена в ранг высокого искусства, получив мировое признание.

Весь мир воспринимает Семенов как родину традиционной матрешки и хохломской росписи, о чем и свидетельствует факт, что в 2004 году город был официально удостоен статуса «Столица Золотой хохломы». С этого момента появилась традиция проводить фестиваль народных художественных промыслов «Золотая хохлома». Исключением стал лишь 2020 год, когда из-за распространения эпидемии коронавируса организовать мероприятие оказалось невозможно.

Изначально фестиваль задумывался для партнеров местного предприятия «Хохломская роспись». Планировалось, что так люди смогут покупать качественный товар от производителя и избежать приобретения подделок, которых из-за популярности хохломского рисунка на рынке достаточно много. В итоге задача была успешно выполнена: продажи увеличивались, заключались договора. Одновременно сам фестиваль перерос в нечто большее.

За 18 лет шумный и красочный праздник стал важным и заметным мероприятием как для жителей Нижегородской области, так и для страны в целом. «Золотая хохлома» – уникальное и значимое культурное событие России. В 2013 году приобрело новый статус – из всероссийского фестиваля он преобразован в международный.

Основной целью мероприятия является возрождение и сохранение традиций в сфере народных художественных промыслов, создание единого культурного пространства с регионами России и зарубежья, установление и развитие творческих связей.

Символы в почете

Каждый фестиваль имеет свою изюминку. На предприятии «Хохломская роспись» выпускают уникальные изделия, которые в разные годы становились символами фестиваля. Участников и гостей праздника всегда есть чем удивить. Мастера изготавливали ложку длиной 265 см, чашу диаметром более двух метров, трехэтажный ковш, трехметровый детский стул, матрешку с символикой сочинской олимпиады, полутораметровый самовар и прочее.

За 18 лет шумный и красочный праздник стал важным и заметным мероприятием как для жителей Нижегородской области, так и для страны в целом.

Некоторые символы были приурочены к определенной дате. К 100-летию предприятия «Хохломская роспись» в 2016 году изготовлено 3D-панно «Золотая летопись веков». В 2021 году, когда Нижний Новгород отмечал 800-летие, мастера сделали резную композицию с оленем, изображенном на гербе города. В честь 100-летия семеновской матрешки в 2022 году символом фестиваля стала традиционная русская деревянная кукла. Сегодня все эти необычные изделия хранятся в Музейно-туристическом центре «Золотая хохлома».

Семенов – город мастеров

Фестиваль проводится при поддержке правительства Нижегородской области, ассоциации «Народные художественные промыслы России», администрации городского округа Семеновский и ежегодно собирает около 20 000 человек.

На событие съезжаются мастера и гости из России, стран ближнего и дальнего зарубежья. Его частыми участниками стали представители Республик Марий Эл, Татарстан, Удмуртия, Мордовия, Чувашия; Владимирской, Белгородской, Кировской, Нижегородской, Пензенской, Ивановской, Московской, Самарской, Смоленской и Ленинградской областей. На фестиваль приезжают гости из Республики Беларусь, Ирана, Узбекистана, Таджикистана и других стран.

В праздничные дни Семенов похож на волшебную сказку, где на глазах зрителей кузнецы, гончары, художники и резчики создают рукотворное чудо, демонстрируя свои мастерство и талант. Центральная площадь города превращается в большую концертную и творческую площадку. Здесь размещается выставка «Город мастеров», на которой представлены авторские работы резчиков и художников народных художественных промыслов. В числе постоянных участников фестиваля предприятия «Хохломская роспись», «Гжельская мануфактура», «Холуйская лаковая миниатюра», «Богородская кожгалантерея», «Шуйская строчевышивальная фабрика», «Городецкие пряники», «Хохлома», «Ковровская глиняная игрушка», «Урюпинские узоры», «Дымковская игрушка», «Оренбургский пуховый платок», «Елецкие кружева» и другие.

На мероприятии представлены изделия из бересты, кожи, соломки, вышивки, бисера, лоскутные работы из ткани, резьба, росписи по дереву, стеклу и ткани, керамика, изделия гончаров, домотканые половики, чеканка и многое другое.

Взрослым и детям

Ежегодно в рамках фестиваля проходит конкурс мастеров народных художественных промыслов. В нем участвует более 100 человек. Всего в праздничные дни город принимает свыше 600 мастеров.

Программа фестиваля с каждым годом расширяется – больше креатива, участников, событий, мастер-классов. Жители и гости города знакомятся с огромным разнообразием народных художественных промыслов и ремесел.

В фестивальные дни музеи города принимают посетителей бесплатно и предлагают поучаствовать в разнообразных интерактивных программах. На предприятии «Хохломская роспись» проводится День открытых дверей: желающие могут посетить экскурсию, познакомиться с процессом рождения хохломского рисунка, попробовать «бить баклуши» и расписать деревянное изделие традиционными узорами

Обширная программа фестиваля рассчитана на семьи с детьми. Развлечения на площадке на любой вкус: игровой городок, аттракционы, батуты, карусели, работают аниматоры, интегрированные программы, игры, катание на лошадях и пони. По сложившейся традиции, улица Ванеева в Семенове превращается в тропу сказок для детей, где устраиваются игровые представления и развлечения, веселят ростовые куклы и предлагаются любимые лакомства – карамель и традиционные «петушки».

В фестивальные дни музеи города принимают посетителей бесплатно и предлагают поучаствовать в разнообразных интерактивных программах.

На мастер-классах гости расписывают матрешек, ложки, сердечки, птиц счастья, фоторамки, чехлы для гаджетов. Кроме того, на фестивале всегда есть возможность сфотографироваться в креативной фотозоне, например, на троне хохломской жар-птицы, в открытой раме для портрета с росписью или с гигантскими матрешкой и ложкой.

Делу время

Кроме развлекательных событий во время проведения фестиваля проводятся деловые мероприятия. В конференц-зале музейно-туристического центра «Золотая Хохлома» проходят совещания, круглые столы, переговоры. В результате предприятие находит новых покупателей продукции и партнеров, в том числе зарубежных, увеличивается объем продаж, растет туристический поток. Среди заказчиков компании «Хохломская роспись» – Управление делами президента России, Государственная Дума Российской Федерации, а также организаторы крупных спортивных мероприятий. Предприятие является официальным лицензиатом Всемирной летней универсиады 2013 года в Казани, XXII Олимпийских зимних игр и XI Параолимпийских зимних игр в категории «Народные промыслы». Предприятием был заключен лицензионный договор с Международной федерацией футбола на производство 11 видов изделий к чемпионату мира 2018 года.

Хохлому любят и ценят знаменитости. Так, для президента Общероссийской общественной организации «Всероссийская федерация художественной гимнастики», председателя Комиссии Общественной палаты России по физической культуре и популяризации здорового образа жизни к чемпионату по художественной гимнастике Ирины Винер-Усмановой изготавливалась подарочная продукция. Хохломской орнамент также использовался для оформления Дворца гимнастики Ирины Винер-Усмановой на территории олимпийского комплекса «Лужники».

Признание профессионалов

Организаторы тщательно готовятся к проведению фестиваля, чтобы в летние дни гости города оказались в неповторимой атмосфере яркого праздника. Для этого команда профессионалов разных сфер деятельности городского округа Семеновский работает на протяжении всего года. Их труд отмечен профессиональным сообществом. Мероприятие признано лучшим в региональном этапе Национальной премии в области событийного туризма Russian Event Awards по Приволжскому федеральному округу в номинации «Лучший проект по популяризации народных традиций и промыслов». Фестиваль получил первое место в номинации «Праздники и фестивали» и вошел в число победителей II Всероссийского конкурса в области событийного туризма Russian Open Event Expo, а также удостоен бронзы на фестивале-конкурсе видеопрезентаций «Диво России».

Глобальный форум евразийской интеграции

Александр Стуглев, председатель правления, директор Фонда Росконгресс

Слава Ходько, советник по методическому обеспечению конгрессно-выставочной деятельности Фонда Росконгресс

Ежегодно в разных странах для обсуждения вопросов международного сотрудничества и экономической интеграции на евразийском пространстве проводится ряд крупных событий. В 2022 году был проведен их комплексный анализ, на основании которого выработаны предложения по созданию Глобального форума евразийской интеграции.

Актуальность

Евразийский экономический союз (ЕАЭС) – международное интеграционное экономическое объединение, созданное на базе Таможенного союза и Единого экономического пространства и функционирующее с 1 января 2015 года. Сейчас членами ЕАЭС являются Россия, Армения, Беларусь, Казахстан и Киргизия. В настоящее время существует большая вероятность того, что ЕАЭС станет очередным центром экономической интеграции. Такой процесс носит закономерный характер и в долгосрочном плане принесет дивиденды всем ее участникам. Регион Большой Евразии обладает колоссальными возможностями для сотрудничества и развития. Евразийский экономический союз уже доказал свою эффективность в устранении барьеров на пути развития торговли, движения инвестиций, технологий, рабочей силы. Он обладает значительным потенциалом развития взаимовыгодных партнерских отношений на основе кооперации, причем не только между участниками союза.

Глобальный форум евразийской интеграции может включать в себя комплекс регулярных мероприятий, предоставляющих тематические площадки для всестороннего и эффективного экспертного обсуждения проблем и перспектив евразийской интеграции, выработки предложений и рекомендаций для развития сотрудничества на евразийском пространстве. Его миссией станет подготовка эффективной стратегии для более полной реализации экономического и политического потенциалов евразийской интеграции. Цель – показать новые возможности для развития Евразийского экономического союза в новой конфигурации глобальной экономики, вопросов правового регулирования.

Комплекс мероприятий

В 2022 году был сделан маркетинговый анализ конгрессных мероприятий, которые проводятся для обсуждения вопросов международного сотрудничества на евразийском пространстве. В процессе исследования весь массив данных распределен на восемь крупных блоков в зависимости от инициатора и места проведения. В них вошли события:

Евразийского банка развития в Алма-Ате и Москве (2007–2021 годы);
Санкт-Петербургского государственного экономического университета в Санкт-Петербурге (2013– 2022 годы);
Мероприятия в государствах – членах ЕАЭС с участием Государственной Думы Российской Федерации (2013–2016 годы);
Евразийской экономической комиссии в государствах – членах ЕАЭС (2016–2022 годы);
ассоциации «Познаем Евразию» и Фонда Росконгресс в Вероне (2012– 2022 годы);
Евразийского экономического конгресса, проводимые Евразийским коммуникационным центром в Москве (2014–2021 годы);
деловой форум ЕАЭС «Интеграция» (2019–2021 годы);
мероприятия Фонда Росконгресс во Владивостоке и Санкт-Петербурге (2017–2022 годы).

В общей сложности в рамках исследования изучено и систематизировано пятьдесят семь крупных конгрессных мероприятий по вопросам евразийской экономической интеграции. Тематики, рассматриваемые на данных площадках, чаще всего включают вопросы экономической, финансовой, отраслевой интеграции стран региона: выработки общих подходов в области промышленной политики стран ЕАЭС и стратегических направлений сотрудничества в ключевых отраслях экономики; оценки глобальных вызовов современности и перспектив развития евразийского и международного права, развития интеграционного взаимодействия в различных отраслях экономики. Участниками этих мероприятий становятся представители финансовых институтов, органов власти, научного и делового сообществ, общественные деятели и депутаты национальных парламентов стран ЕАЭС, представители законодательной и исполнительной власти стран – участников Евразийской экономической интеграции, члены Исполнительного комитета СНГ, Евразийской экономической комиссии, ученые и эксперты из ведущих вузов Евразийской ассоциации университетов, экономисты, политики, общественные деятели и бизнесмены, политические и общественные деятели, дипломаты, эксперты, журналисты.

Экспертный совет по вопросам евразийского сотрудничества

Для проведения Глобального форума евразийской интеграции, который запланирован как основное мероприятие по данному направлению, необходима тематическая координация и консолидация компетенций организаций, проводящих крупнейшие мероприятия на данную тематику. С этой целью предлагается создать экспертный совет по вопросам евразийской интеграции, в который войдут представители организаторов основных мероприятий, освещающих актуальные вопросы. К функциям такой структуры будут относиться анализ текущей повестки проводимых мероприятий, формирование сводного перечня актуальных ключевых вопросов, рекомендации по формированию программы Глобального форума евразийской интеграции.

Для координации работы по вопросам евразийской интеграции в экспертный совет могут быть приглашены представители Министерства экономического развития Российской Федерации, Евразийской экономической комиссии, Евразийского банка развития, Евразийского делового совета, Фонда Росконгресс, Санкт-Петербургского государственного экономического университета, ассоциации «Познаем Евразию», а также специалисты из других организаций.

Геймификация. Играть или не играть

Анна Милеева, коуч, бизнес-тренер, сооснователь «Школы Устойчивого мышления»

В ноябре российская киберспортивная команда стала чемпионом мира на IEM Rio Major 2022, победив соперников в компьютерной игре CS:GO. Шоу в Рио-де-Жанейро собрало тысячи болельщиков, а приз за первое место составил полмиллиона долларов. Популярность геймификации растет с каждым годом. Игры – это обучающий инструмент. Они приносят большие деньги. Даже играя в классические настольные игры, можно увидеть новые стратегии бизнеса. Геймификация помогает обучать, тестировать при приеме на работу, исследовать рынок и многое другое.

Играют все

Геймификация – один из самых быстрорастущих трендов. В исследовании компании Growth Engineering отмечается, что термин впервые был использован в 2003 году и с тех пор мировой рынок игр постоянно растет. Ожидается, что к 2025 году он превысит 30,7 млрд долларов при совокупном годовом темпе роста (CAGR) в 27,4%.

Почему мы так любим играть в игры? Игра – это встроенная базовая функция всех млекопитающих на Земле. А может быть, и не только их. В игре можно приобрести новые навыки, что-то понять, изучить, примериться к новому виду деятельности и сделать это в безопасном пространстве.

Путешествуя по Северу России, в музее-заповеднике «Кижи» я видела игрушки наших предков. Куклы, маленькие прялки, молотки, ножи, ружья и маленький плуг. Эти игрушки создавали взрослые. Они тратили свое время и силы на создание «несерьезных» вещей, так как подсознательно понимали, что, играя, дети легче усвоят все премудрости взрослой жизни, не боясь совершить ошибку. Такой же эффект присутствует в бизнес-играх (деловых играх). Например, человек легче берет на себя инициативу, тогда как в реальной жизни у него может включиться страх репутационных рисков. Лидерские навыки относятся к категории soft skills (англ. – гибкие навыки). Такие умения непросто наработать и сложно начать применять. Осваивая их с помощью игры и получая позитивную обратную связь от коллег, сотрудник легче внедряет эту технику на работе и в жизни.

До сих пор многие уверены, что успех в карьере зависит в основном от уровня профессионализма. Но ученые из Гарварда, Стэнфорда и Фонда Карнеги выяснили, что гибкие навыки – это 85% успеха человека в профессии, тогда как остальные составляют только 15%. В 2017 году Google провела внутреннее исследование, чтобы определить самые продуктивные команды внутри компании. Выяснилось, что их лучшими командами были смешанные группы сотрудников с сильными гибкими навыками. Для того чтобы ими обладать, можно использовать бизнес и коучинговые (трансформационные) игры. Лидерские качества, эмоциональный интеллект, коммуникативные навыки и техники селф-менеджмента легко тренируются и в дальнейшем помогают проявить свой профессионализм максимально эффективным образом.

В игре человеку легче увидеть предрасположенность к тем или иным стратегиям, осознать ограничивающие убеждения и обнаружить слепые пятна при анализе ситуации и ресурсов. Этим успешно пользуются менеджеры по подбору персонала и руководители. Внедряя геймификацию в рабочие процессы, они получают мощный инструмент для анализа и оценки персонала, а также развития и тренинга сотрудников.

Сейчас многие компании тратят ресурсы, чтобы внедрить игры в свой рабочий процесс или встроить в маркетинговые инструменты. Какой эффект дает геймификация, насколько это действенный инструмент, показывает статистика. По данным Finance Online, 80% опрошенных рабочих в США уверены, что обучение на базе игр наиболее эффективно. В среднем на 60% увеличивается включенность персонала в проекты, представленные в игровой форме. Более чем на 50% увеличивается производительность после тренингов в формате игр. Коэффициент конверсии при включении геймификации в процесс продвижения товаров и услуг увеличивается на 700%. 87% сотрудников утверждают, что с помощью деловых игр они значительно улучшают свои навыки и компетенции. 97% наемных сотрудников старше 45 лет считают, что применение игр увеличивает продуктивность их работы. Последние цифры показывают, насколько это эффективный и универсальный инструмент для людей любого возраста.

Игроки на рынке геймификации

С чего стоит начать компании, которая хочет внедрять геймификацию? Надо определиться с целью и задачей, которую хотите решить с помощью игр. Рассчитать, какой бюджет компания может выделить на геймификацию. Исходя из этого сразу станет понятным, покупать готовую игру или заказывать индивидуальную. Первый вариант дешевле. Если вы решили купить готовую игру, бизнес-тренинг или корпоратив, то вам нужно найти специалиста, который проведет мероприятие. Он же подберет для вас наиболее эффективную игру. Сейчас на рынке большое количество сертифицированных специалистов и компаний, предоставляющих такие услуги. Цены варьируются от 35 000 рублей за игру до нескольких сотен тысяч. Как показывает практика, лучше выбирать тренера с узкой конкретной специализацией и с сертификатом группового коуча. Или обратиться в агентство, которое подберет профессионала по вашему запросу.

Почему стоит начинать с выбора ведущего, а не игры? Во-первых, есть риск потеряться в огромном количестве предложений. Во-вторых, эффективность тренинга зависит в большей степени от тренера, чем от самой игры. От заказчика требуется четко поставить задачу и согласовать ключевые показатели эффективности, по которым будет оцениваться эффективность тренинга, игры или серии игр. Остальное – задача тренера. Многие из них готовы провести демоверсию игры, чтобы познакомить с ней заказчика. В любом случае до мероприятия необходимо организовать встречу, на которой можно подробно обсудить цели игры и задачи.

Если бюджет позволяет или задача вашего бизнеса уникальна, стоит подумать над созданием персонализированной игры. Тогда вам потребуется игротехник – тот, кто разрабатывает игры. Если вы хотите снизить риски и получить качественный продукт, лучше всего обратиться к специалисту с образованием психолога или тренеру. Сейчас на рынок геймификации пришло много участников, которые в короткий срок обучились принципам ведения игр или их создания, но игра – это только инструмент. Чтобы оперировать им наиболее эффективно, нужны базовые знания о мышлении и поведенческих стратегиях человека. Конечно, возможно встретить редкого специалиста, который, не обладая глубокими знаниями, проводит и создает великолепные игры, но это скорее исключение, чем правило.

Геймификация в разных странах

Сегодня на мировом рынке представлено огромное количество игровых решений для бизнеса и организаций, и этот список постоянно пополняется новыми продуктами. Однако геймификация в разных странах развивается по собственным сценариям. Например, в Соединенных Штатах основная доля рынка приходится на индивидуальные корпоративные игры. Ведущие компании и сетевые магазины заказывают их разработку под свои задачи, привлекая к их выполнению психологов, коучей, программистов и специалистов по кадрам. Это дорогой подход, но он окупает себя. Как результат – уникальный продукт, который отвечает всем потребностям заказчика. Часто такие игры используются для погружения новичков в структуру и логистику компании. Маркетмейкеры и инвестиционные фонды используют симуляторы биржи для обучения новичков, сетевые компании – тренинги по продажам для линейного персонала.

В странах Европы иная ситуация. Здесь, конечно, есть крупные компании, но большинство представителей бизнеса редко могут позволить себе игру на заказ. Кроме того, в странах ЕС сильны профсоюзы и поэтому, внедряя геймификацию, больше обращают внимание не на эффективность и производительность, а на улучшение атмосферы в коллективе, создание комфортных условий работы для персонала. В Европе чаще используют готовые игры. Специалисты по персоналу адаптируют их под нужды компании. Очень часто геймификация используется на корпоративах.

В России игры в основном применяют для тренингов. Чаще всего используют готовые решения. Компании обычно приглашают бизнес-тренера со стороны или создают свой департамент по развитию и обучению сотрудников. Такие тренинги охватывают большей частью линейный персонал. Топ-менеджеры практически не вовлечены в процесс геймификации.

Сегодня есть уникальные инструменты для роста компаний. Коучинговые (трансформационные) игры и участие модератора позволяют проводить мозговые штурмы и стратегические сессии гораздо эффективнее. Тем более, что ни в одной стране не представлено такое количество готовых трансформационных (коучинговых) и тренинговых игр, как в России. До сих пор бизнес не использует этот потенциал в достаточной степени. Сейчас коучинговые (тренинговые) игры используются в основном в секторе B2C. Бизнес относится к ним настороженно. Я связываю это с тем, что в нашей стране профессия коуча (а тем более игрокоуча) пока не настолько популярна и развита, как за рубежом. Нет четких критериев, сертификации и рейтинга специалистов.

Воздействие игр

Чтобы четко разобраться в этом вопросе, стоит понимать цели и задачи игры. Например, если она создана для приятного времяпрепровождения, то относятся к классу развлекательных. В бизнесе они встречаются редко. Чаще всего их используют для проведения корпоративов. Но не всегда. Любые мероприятия, корпоративы, неформальное деловое общение, дополненные играми, приобретают динамику, драйв и увлекательную атмосферу. Чтобы сделать ваш корпоратив или праздник для клиентов незабываемым, стоит заказать авторскую игру с элементами корпоративного стиля и дизайна. Также можно использовать геймификацию в самом начале мероприятия. Это на 90% снизит скованность гостей, поможет участникам познакомиться друг с другом и создаст непринужденную и веселую атмосферу.

Уникальная способность игр в том, что все они могут работать на более высоком и сложном уровне. Развлекательные игры, которые изначально предназначены только для приятного времяпрепровождения, могут с успехом применяться не только для мероприятий, но и для тренингов, направленных на приобретение навыков, особенно гибких. Например, многие из крупнейших игроков на рынке ценных бумаг США регулярно проводят среди своих продавцов турниры по покеру. Делается это для прокачки навыка действовать быстро в условиях неопределенности и недостатка информации. Выстраивать стратегии и рисковать, но при этом слушать свою интуицию. В этом случае развлекательная игра работает как тренинговая. Сетевые компании часто используют такой инструмент для менеджеров продаж. В Чикагском универмаге сети Neman Marcus я разговорилась с управляющим отдела обуви. Он рассказал мне свою историю роста с классическим хеппи-эндом о смене общей комнаты для работников на отдельный кабинет с персональным ассистентом. Я поинтересовалась, как часто компания проводит тренинги для своих продавцов. Ожидала услышать, что раз в два-три месяца, но меня ошеломил ответ: «Минимум раз в неделю». В сети Neman Marcus тренинги проводят не только по технике продаж и коммуникации. Сотрудники регулярно составляют модные образы из новых коллекций. А также проводят тренинги личностного и карьерного роста.

Хороший специалист по персоналу, проводя или наблюдая за тренингом по навыкам, может заметить и выявить какие-то неэффективные стратегии и даже внутренние установки сотрудника, которые мешают ему в освоении и применении того или иного умения. Таким образом, тренинговая игра начинает работать как трансформационная.

Трансформационные (коучинговые) игры

Проводя тренинг по продажам среди учителей и репетиторов, я выявила проблему собственной ценности у одной из участниц. Но после несколько занятий ее проблема была решена. Она смогла повысить стоимость своих услуг и уверенно озвучивать свои условия потенциальным заказчикам. Иногда изменение взглядов, убеждений и стратегий происходит во время тренинга навыков, но все же для этих целей лучше подходят коучинговые (трансформационные) игры.

Если в процессе игры вы увидели ситуацию, себя или свою привычную стратегию с новой стороны, при этом вы решили изменить привычный взгляд, установку, то такая игра считается трансформационной (или коучинговой). На рынке сейчас представлено огромное количество игр, созданных на базе теорий и инструментов коучинга, таких как «Пирамида Дилтса», система GROW, «Спиральная динамика». В идеале такие тренинги должен проводить групповой коуч, обученный технологии проведения игр. К сожалению, сейчас на российском рынке большое количество игропрактиков, которые не обладают в полной мере нужными компетенциями. Поэтому, на мой взгляд, несмотря на обилие трансформационных игр, это направление дисквалифицировано и потеряло значимость среди представителей бизнеса. Это печально, так как потенциал у трансформационных игр огромен.

Сейчас многие компании стараются внедрить новые стратегии развития. Все они базируются на креативности, умении рассмотреть ситуацию под разными углами зрения, найти или создать зоны роста, невидимые на первый взгляд. Навык гибкого подхода к решению задач позволяет разработать новые стратегии и получить конкурентное преимущество. На первый взгляд задача похожа на «пойди туда, не знаю куда, найди то, не знаю, что». Как можно действовать по-новому, если ты даже не представляешь, каким образом? А если представляешь, то это уже не ново. Мы часто живем по жестким сформировавшимся программам. Нами управляют наши убеждения. Они прошли испытание временем, подтверждены опытом. Когда-то они нам были нужны. Но ситуация изменилась, и теперь эти же убеждения могут ограничивать наш кругозор и мешать в достижении целей. Задача коуча – выявить ограничивающие убеждения, помочь клиенту проанализировать их и изменить. Тогда автоматически меняется поведение и человек приходит к новому результату. На это уходит как минимум шесть месяцев. Игра дает тот же результат, только гораздо быстрее. В нее можно играть коллективно, причем цель может быть у каждого своя или одна общая. Замечу, что в трансформационные игры лучше играть небольшой компанией.

Главный бонус игры – каждый участник получает обратную связь не только от коуча, но и от других игроков, от социума, коллектива. В игре, где безопасно и есть правила коммуникации, гораздо легче сказать то, что в обычной жизни замалчивается. Конструктивная обратная связь всегда способствует продвижению. Играя в тренинговые и трансформационные игры, гораздо проще и быстрее сравнить картины мира нескольких человек, примерить на себя и выработать подход, наиболее эффективно решающий индивидуальную или корпоративную задачу. Параллельно происходит сближение сотрудников. В разы улучшается коммуникация. После игры люди начинают говорить на одном языке, не теряя при этом индивидуальности и не отказываясь от своих базовых ценностей. Все это помогает не только взглянуть на ситуацию с новой стороны и выработать стратегию до момента игры невозможную, но и выстраивает более эффективную команду.

Геймификация для успеха

Играть или не играть? Каждый решает для себя сам. Внедрение геймификации в масштабах компании – ресурсоемкий процесс. Потребуются вложения и время на запуск. Тем не менее, выгода очевидна. Если вы еще не решились на масштабные изменения, можно попробовать поиграть самому как частный клиент или пригласить эксперта провести одну игру. Также в России сейчас проводится множество фестивалей трансформационных и бизнес-игр. Участие стоит недорого. Это даст возможность познакомиться с играми и практиками. Подобрав эксперта, далее можно действовать по плану. Поставить задачу для тренинга, обсудить все вопросы.

С помощью игр можно решить несколько задач:

работа с выгоранием специалистов, нахождение скрытого потенциала и построение внутреннего баланса между работой и личной жизнью;
карьерное продвижение и реструктурирование;
построение команды и улучшение взаимоотношений внутри коллектива;
разрешение конфликтов между подразделениями;
постановка целей, оценка ресурсов и рисков;
выработка эффективной стратегии достижения цели;
работа с навыками руководителя и коммуникативными навыками;
выявление зон роста для компании и топ-менеджмента.

Некоторые игропрактики имеют в своем арсенале одну-две игры и специализируются на каком-то одном направлении. Например, проведение корпоративов или тренинги по технике холодных звонков. Другие проводят большое количество игр. Это никак не отражает экспертность игропрактика. Вы можете собрать для себя пул экспертов в разных областях и распределять задачи между ними. Игропрактики работают по контракту и получают оплату за конкретный тренинг. Вы не тратите ресурсы на найм специалиста, его обучение и постоянную зарплату. Это хорошая тактика для мелкого и среднего бизнеса.

Большие компании рано или поздно все же приходят к созданию своего отдела по тренингу и развитию персонала. Но начинать этот путь лучше с привлечения специалистов на аутсорсинг. Это самый экономичный и безопасный путь. Сегодня нужна смелость, чтобы осваивать новые тренды. Именно смелые и гибкие компании занимают лидирующие позиции на рынке.

Театральная постановка выставочного стенда

Наталья Корчагина, генеральный директор компании «Декор-ателье»

Весной 2023 года в Гуанчжоу состоится одна из крупнейших выставок оборудования для мероприятий GETShow. В ней планируют принять участие более тысячи поставщиков световой, звуковой и специальной театральной техники. Свои новинки представят компании, которые умеют удивлять спецэффектами и имеют опыт работы на различных сценах и площадках таких событий, как Олимпийские игры и ЭКСПО. Опыт компании «Декор-ателье» показал, что и на российских отраслевых выставках есть спрос на технологии, используемые, как правило, для театральных постановок.

Стенд начинается с идеи

Когда театральный режиссер-постановщик и сценограф Виктор Крамер предложил нашей компании построить стенд для выставки, это нас не удивило, так как мы давно сотрудничали с ним в области разработки и монтажа конструкций с использованием спецэффектов для мероприятий и спектаклей. Когда он сказал, что стенд должны запомнить все, стало понятно – скучно не будет, но насколько, мы могли только догадываться.

Итак, в техническом задании дано: площадка мероприятия – конгрессно-выставочный центр «ЭкспоФорум», известный строгими нормами и жесткими требованиями к застройщикам, мероприятие – «Петербургский международный газовый форум». Количество экспонентов форума – сотни, бюджеты и возможности по застройке, соответствующие событию, входящему в топ-5 мероприятий отрасли. Экспонент – «Объединенный промышленный комплекс», российский производитель и поставщик материалов и услуг для строительства и модернизации производств, в том числе для нефтегазового сектора.

Было очевидно, что масштабом застройки удивить крупнейших участников невозможно, нужно было реализовать идею с максимальным «вау-эффектом». Поэтому заказчик доверил создание концепции стенда именитому режиссеру. Виктор Крамер поставил спектакли на площадках Ла Скала, Хакни Эмпайр, «Современника», МХАТа имени Максима Горького, МХТ имени Антона Чехова и БДТ имени Георгия Товстоногова. Он срежиссировал церемонию закрытия Международного фестиваля Opera First 2022 в Астрахани и масштабный концерт «Ленинградская симфония» в Санкт-Петербурге к 80-летию премьеры Седьмой симфонии Дмитрия Шостаковича. Используя свой опыт постановок театрализованных шоу, Виктор Крамер разработал идею выставочного стенда. Он выбрал для оформления персонаж-талисман компании «Объединенный промышленный комплекс» – четырехглавого огнедышащего дракона. «Требовалось нетривиальное решение, оригинальный ход. В основном все, что делается для форумов в павильонах, довольно технологично, конструктивно выверено и в целом похоже. Моя идея заключалась в том, чтобы сделать нечто контрастное, то, что привлечет внимание. На фоне однотипных конструкций – яркий, забавный, странный и сказочный дракон, безусловно, выделялся», – говорит Виктор Крамер.

Действие первое: реализация

Из-за строго регламентированной работы конгрессно-выставочного центра от нескольких режиссерских решений пришлось отказаться. Так, первая концепция стенда, несмотря на потраченное время, работу конструкторов над чертежами, все попытки адаптировать ее к реальности, в итоге была признана нереализуемой. Изначальный дизайн предполагал полностью закрытый со всех сторон двухэтажный павильон с проходами и винтовыми лестницами, но такое решение не соответствовало правилам эксплуатации и пожарной безопасности. Также в помещении нельзя использовать открытый огонь, который, как представлялось, должны были извергать головы дракона.

Наконец родилась подходящая концепция: стенд – пространство, обрамленное четырьмя конструкциями сложной формы, похожими на зубы дракона. На них циклично транслируется видеоконтент, объединенный со звуковым сопровождением и кинетикой дракона. В центре стенда – пятый элемент: объемный макет, с помощью механизации и 3D-мэппинга в динамике показывающий строительство Амурского газоперерабатывающего завода. Макет представлял собой механизированную конструкцию, элементы которой поднимались синхронно с видеоизображением, благодаря чему создавалась иллюзия, что из стола вырастают здания и сооружения промышленного объекта. Над этим мистическим пространством возвышаются, двигаются и дышат головы дракона, сделанные из сложных надувных элементов.

Действие второе: технологии

Стенд компании превратился в высокотехнологичное шоу, а посетители стали заинтересованными зрителями. В течение дня на площадке разыгрывался спектакль: оживал дракон, в определенном порядке появлялись декорационные элементы в сопровождении мэппинг-проекции, на экранах транслировалась информация о компании и проектах.

Список используемых материалов для застройки не вызовет удивления у организаторов выставок: алюминий, МДФ, ламинат, композит. Однако в процессе конструирования и изготовления основы стенда были приняты нестандартные решения. Конструкции представляли собой лаконичные и визуально простые формы, трехмерные изогнутые объемные элементы, сужающиеся к верху. Изобразить на чертеже подобное несложно, но при изготовлении есть нюансы. Сначала необходимо было сделать кондуктор для гнутых элементов труб. Затем изготовить его с пазами для сварки плоскостных элементов. Финальный кондуктор для объемной пространственной рамы получился масштабным – высота конструкции составила 5,7 м. Обшивкой спереди и сзади каждой конструкции был светодиодный экран, причем никакого каше не допускалось, и картинка должна была быть максимально чистой. Поэтому требовалась идеально ровная конструкция, с прямыми углами по плоскости для установки экрана без щелей. Трубы должны были быть ровные для плотного примыкания боковой обшивки к экрану, который фиксировался к конструкции с помощью болтов. При этом крепеж видеоэлементов совпал с установочными отверстиями основы.

Необходимо было решить непростую задачу: по задумке режиссера зритель должен был увидеть процесс строительства Амурского газоперерабатывающего завода с чистого листа. Макет постепенно появлялся, выезжал из плоского установочного подиума. При этом на него с четырех сторон выводились изображения с видеоконтентом, создавая живую анимацию процесса строительства и сдачи промышленного объекта в эксплуатацию. Естественно, все это сопровождалось звуком и речью с презентацией проекта. Для синхронизации была использована технология тайм-кода, а для управления движением макета создано специальное программное обеспечение, которое управляло скоростью выдвижения элементов и делало это в необходимые промежутки времени. Оригинальные решения задач предложили наши партнеры по видеопроизводству. «Для видеоконтента основных экранов стенда мы использовали 3D-графику. С одной стороны, нужно было сохранить деловой стиль, с другой подчеркнуть креативное решение стенда. Поэтому мы использовали образы дракона и неких магических сфер, выполненных в корпоративных цветах компании. Синергия этих образов подчеркивала силу сотрудничества, – рассказывает руководитель студии видеоконтента Solaris FX Серафима Титова-Врублевская. – Самым сложным в работе было видео для механического макета предприятия. Мы разработали специальную UV-развертку на каждый элемент механизма, чтобы была возможность синхронизировать движение макета и проекций».

Аншлаг и овации

Как застройщику нам пришлось решать вопросы по согласованию необычного стенда, связанные с расчетом нагрузок, учетом движения, уровнем звука, нестандартным риггингом, подготовкой 3D-модели к анимации, работой с особенностями доступа посетителей. В итоге нескольких итераций проекта, внесения поправок и поиска компромиссов удалось реализовать практически все пожелания режиссера, разве что дышал дракон не огнем, а паром.

Результат превзошел ожидания. Стенд-дракон был настолько заметен в павильоне, что стал местом встречи, ориентиром для участников и фотографирования. Делегаты форума стали зрителями впечатляющего театрального шоу, вызывающего правильные эмоции. Фото стенда были включены в официальные отчеты площадки и организаторов, которые рассылались участникам мероприятия. Благодаря смелости, творческому подходу и совмещению театрального и выставочного форматов стенд вызвал большой интерес. Компания была ярко представлена на крупном отраслевом мероприятии, получила дополнительный пиар и возможности для продвижения.